Las imágenes cuentan. "El guardia"
La pintura "Juego de dados", que representa con gran precisión la aparición de guerreros ecuestres de mediados del siglo XVII. Ubicado en la Galería de Arte Penza. K.A. Savitsky
Un día, Bosch me llevó a una taberna.
La gruesa vela que contenía apenas parpadeaba.
Garganta caminaba verdugos en ella,
Desvergonzado arte de jactancia.
Bosch me guiñó un ojo: "Vinimos, dicen,
No golpees el cristal, no aprietes a la criada
Y en un tablero preparado en un avión
Acomodar a todos en salazón o chatarra ".
Se sentó en la esquina, entrecerró los ojos y comenzó:
Aplastó su nariz, sus orejas aumentaron,
Él trató a todos y se retorció
Su bajeza está marcada para siempre.
Y la fiesta en la taberna estaba en pleno apogeo.
Bastardos, riendo y bromeando,
No sabían qué les prometía vergüenza y pena
Esta pintura del Juicio Final.
Pavel Antokolsky. Jerome Bosch
La gruesa vela que contenía apenas parpadeaba.
Garganta caminaba verdugos en ella,
Desvergonzado arte de jactancia.
Bosch me guiñó un ojo: "Vinimos, dicen,
No golpees el cristal, no aprietes a la criada
Y en un tablero preparado en un avión
Acomodar a todos en salazón o chatarra ".
Se sentó en la esquina, entrecerró los ojos y comenzó:
Aplastó su nariz, sus orejas aumentaron,
Él trató a todos y se retorció
Su bajeza está marcada para siempre.
Y la fiesta en la taberna estaba en pleno apogeo.
Bastardos, riendo y bromeando,
No sabían qué les prometía vergüenza y pena
Esta pintura del Juicio Final.
Pavel Antokolsky. Jerome Bosch
Asuntos militares a la vuelta de las épocas. Hay un hermoso edificio antiguo con una torreta en Penza. En el pasado fue la construcción del Banco de Tierras Campesinas, luego algunas instituciones soviéticas, pero al final albergó una galería de arte llamada así por K. A. Savitsky, un famoso artista, nuestro compatriota. Este edificio era perfecto para una galería de arte, y tenga en cuenta que la selección de pinturas es muy interesante y digna. Fui introducido en él desde la infancia, luego yo mismo guié a mis alumnos y siempre miraba un pequeño lienzo en el pasillo de la pintura de Europa occidental: "Juego" (hay variantes del nombre, por ejemplo, uno de ellos es "Caballeros por un juego de dados") Swebach Jean Francois Joseph (seudónimo De Fontaine).
Hemos dado este nombre en la firma ...
El hecho es que cuando era niño me atraían más los lienzos de batalla, y con ellos en nuestra galería no estoy muy contento, así que admiraba a los guerreros representados en el principio de una lana de oveja negra. Más tarde me atrajo el realismo de la imagen. Después de todo, el lienzo es de tamaño pequeño, pero con qué precisión muestra los detalles más pequeños de los trajes. De hecho, se puede usar bastante bien como ilustración para un artículo, bueno, digamos, sobre los mismos Reiters o Coraceros.
El edificio de la galería de arte no puede dejar de llamar la atención sobre su arquitectura.
Aunque hay un "pero". El autor mismo vivió un poco más tarde que la época en la que los trajes que pintó eran típicos. Es decir, trabajó de acuerdo con algunas fuentes artísticas, y no escribió desde la vida. Pero hay ejemplos de cultura material: ropa y armaduras, que, en primer lugar, confirman todo lo que pintó, y en segundo lugar, después de todo, hubo otros artistas que pintaron sus pinturas en el siglo XVI y pudo redibujar completamente algo. ellos.
Swebach Jacques Francois Joseph "Caballeros jugando a los dados". Me pregunto por qué los jugadores se llaman "caballeros". ¿Solo porque hay un casco de hierro en una de sus cabezas?
Y aquí nos acercamos a un tema muy interesante. Para que los lienzos pintorescos puedan servir histórico ¿fuentes? Y la respuesta será esta: algunos lienzos, otros no. Y otros solo pueden parcialmente. Por ejemplo, la pintura "Surrender of Delirium" o "Spears" (¡el segundo nombre se debe al hecho de que realmente hay muchas copias en el lienzo!) Diego Velázquez, pintado por él en 1634-1635, bien podría. Como muestra el evento que tuvo lugar el 5 de junio de 1625, cuando el gobernador de la ciudad holandesa de Breda, Justin Nassau, le entregó las llaves al comandante en jefe del ejército español Ambrosio Spinole. Es decir, desde el momento del evento hasta el momento de su reflexión sobre el lienzo, solo han pasado diez años y durante este tiempo, ni la moda ni el arte militar han cambiado.
"Rendición del delirio", una pintura de Diego Velázquez. (Museo del Prado, Madrid)
Y aquí está la foto "Mañana en el campo Kulikovo" A.P. Bubnova - no. Y ni siquiera porque no era contemporáneo de este evento. Solo una chusma armada representada en ella no podría haberse convertido en la fuerza que derrotó al ejército de Mamaia. Y si el príncipe mismo luchó con los "sucios", vestido con la armadura de un combatiente ordinario (como hay informes escritos), entonces ... ¿es necesario decir que los soldados con cotas de malla desgarradas y sin cascos no podrían pararse en las primeras filas, incluso si alguno en nuestro ejército y estuvo presente. Era solo que había una tendencia política tal, reflejada, por ejemplo, en la película "Alexander Nevsky" (e incluso en la película "Treasure Island", también en 1938), donde se mostró cómo los campesinos mestizos golpeaban a los perros caballeros alemanes con una libélula.
También es muy peculiar la pintura de I. S. Glazunov "La batalla en el campo de la doncella". A la armadura y brazos No hay quejas, pero las tácticas de la batalla en ese momento representada por él en el lienzo no pueden causar nada más que risas.
Ahora en VO hay una serie de artículos sobre guerreros y armaduras de asuntos militares al final de la era, por lo que tiene sentido conocer al menos algunas de las pinturas que pueden servirnos como fuentes de información sobre este tema. Uno de estos artistas fue David Teniers the Younger (1610 - 1690), quien pintó la pintura "The Sentinel" en 1642, en la que se fusionó con talento en una naturaleza muerta militar, escena de género, paisaje con figuras. En primer plano, vemos solo una lujosa naturaleza muerta con armaduras de caballeros, armas, banderas, un tambor, una trompeta y timbales. Bueno, el paisaje panorámico nos muestra la escena del asedio de una fortaleza a la orilla del mar.
"El reloj". David Teniers the Younger, 1642 (Museo Estatal del Hermitage, San Petersburgo)
Además, vemos que la escena de la acción es una sala de guardia, posiblemente una sala de barracas temporal. Hay dos oficiales de caballería con bufandas y un soldado de caballería que se pone sus botas para entrar, así como varios soldados de infantería. La ropa no representa su interés, lo que no se puede decir sobre las armas que se muestran aquí. Por ejemplo, esta es una espada con una hoja triédrica, que se expande hasta la empuñadura. ¿Qué es tan inusual? Pero el hecho es que durante mucho tiempo se creyó que tales cuchillas se extendieron solo en el último cuarto del siglo XVII. El hecho es que la escuela de esgrima italiana dominó en Europa durante mucho tiempo. El escritorio principal de esta escuela era el frente. Al mismo tiempo, los tiradores sostenían la espada en su mano derecha y en su izquierda, una daga en defensa.
Pistola ambientada a mediados del siglo XVII Pistolas hechas y decoradas por el italiano Giovanni Antonio Gavaccio, uno de los mejores fabricantes de castillos de Brescia. Su trabajo fue tan elogiado que el gobierno veneciano donó juegos de armas de fuego de Gavaccio al rey Luis XIII (1610-1643) y al rey de Persia. Los baúles están hechos por Lazarino Cominazzo. Largo: 47,110 cm. Calibre 12,6 mm; Peso 1003 g. (Metropolitan Museum of Art, Nueva York)
Luego fue reemplazado por una escuela francesa, considerada más progresista. Sus fundadores cambiaron la postura del espadachín y lo voltearon hacia el oponente de lado, reduciendo así el área del cuerpo que su oponente podría golpear. La daga en su mano izquierda ya no era necesaria. Pero ahora era necesario fortalecer fuertemente la hoja de la espada en la empuñadura, lo que llevó al hecho de que las hojas de las espadas se convirtieron en triédrica. Y justo entonces, la pintura de Teniers hizo posible demostrar que las primeras muestras de tales espadas comenzaron a usarse unos treinta años antes de lo que comúnmente se creía antes de que se estudiara.
Armadura de tres cuartos, aprox. 1645, es decir, casi "contemporáneos" de la armadura en el lienzo y, por cierto, son muy similares a ellos. Lugar de fabricación: Brescia. Peso: 26.85 kg sin casco. Casco - 4300 (Museo Metropolitano de Arte, Nueva York)
Fotografiado con precisión Teniers y armas de fuego. Por ejemplo, en su "naturaleza muerta" se puede ver una pistola y un mosquete (no vemos una segunda pistola del mismo tipo, que se suponía que entraría en los auriculares del dragón, es muy posible que simplemente se llenen de armas. En cambio, se pinta otra pistola pequeña. Mostró, por ejemplo, que los regimientos de bloqueo en ellos están cerrados, y los disparadores están en un pelotón de seguridad, como se requiere al almacenar un arma cargada de este sistema.
Otra pistola de jinete con ruedas, esta vez suiza. Ok 1650 g. Longitud: 54.9 cm. Longitud del cañón: 34.6 cm. Calibre 11.4 mm. Peso 1247.4 g. (Metropolitan Museum of Art, Nueva York)
Y ni siquiera se olvidó de un detalle como un destornillador, que se representa atado a un soporte del gatillo con una pistola y que se utilizó para sujetar la pirita en un gatillo. Y al lado del arma con ruedas se encuentra la clave: el taller de reparación necesario para apretar el resorte de la rueda. Entonces, en el mosquete, la cerradura ya no está montada sobre ruedas, sino una percusión con una serpentina en forma de S en la parte posterior del teclado. Tal castillo se llamaba francés debido a que su inventor real es el artista real francés y armero Maren le Bourgeois (1550 - 1634).
Una de las armaduras francesas mejor conservadas que data del reinado de Enrique IV (1589-1610) y, posiblemente, que le pertenecía. Un buen ejemplo de cómo la nobleza francesa amaba la armadura completamente dorada. Conserva el forro original en el casco de seda amarilla y correas de cuero rojo cosidas con hilo de metal. Chaffron (protección de la cabeza del caballo) también está en la colección del Museo Metropolitano de Arte (art. No. 27.177.2, es decir, obviamente era un conjunto de jinetes), y la silla está en el Museo de Arte de París. A pesar de su rico acabado, esta "armadura" estaba destinada a ser utilizada en la batalla. Además, esta armadura de "tres cuartos" se hizo justo en el momento en que la caballería con armadura pesada abandonó la lanza en favor de un par de pistolas que estaban almacenadas en fundas en la parte delantera de la silla de montar. El poder de penetración de la nueva arma condujo a un aumento en el peso de dicha armadura y al abandono gradual de elementos como la protección de la parte inferior de las piernas. Hecho alrededor de 1600 en Francia. Altura 144,8 cm; peso 34,98 kg. (Museo Metropolitano de Arte, Nueva York)
Y si en 1642 un mosquete con un castillo así terminó en una casa de guardia abandonada por el dios en el arsenal de un dragón ordinario, entonces esto solo se puede decir sobre una cosa, es decir, para ese momento eran bloqueos de choque en los mosquetes que estaban muy extendidos, y mechas desplazadas cerraduras. ¡Pero en la caballería, los castillos continuaron siendo utilizados como antes!
Casco armado con un precursor fijado por una correa. Se llama la atención sobre un detalle tan discreto como el "acabado del cordón", es decir, se hace un borde retorcido de un gorjal. Se sabe que la armadura con garganta, muy común en la "armadura maximiliana" de principios del siglo XVI, permaneció hasta el siglo siguiente, un buen ejemplo de la perfección técnica de tal decoración de los bordes de varias partes de la armadura. La cresta del casco aumentó gradualmente de tamaño, pero a partir de 1590 comenzó a disminuir gradualmente.
Además, vemos entre el montón de armas armadura de coraza negra y una coraza pulida mentirosa, así como un casco bourguignot, guantes de placas, espuelas y una menta, ¡que se ha convertido en un arma de caballería ligera popular y un sable que parece un constructor de barcos polaco! Es decir, los jinetes de caballería ligera también deberían haber estado en esta guardia, ¡porque los coraceros no usaban sables y no usaban acuñación!
¡La armadura está decorada con un grabado impresionante, combinado con el dorado de un adorno floral grabado en su superficie!
¡Eso es lo que resulta que el estudio de una sola imagen puede proporcionar si está escrito de manera competente y si los investigadores comprenden cuidadosamente sus detalles!
To be continued ...
información