Zuleikha no sabe hacer una película
Se ha desarrollado una situación sorprendente en nuestro país capitalista. Figuras cinematográficas que "sufrieron" en la "sangrienta" URSS, entrando en el mercado libre que deseaban, donde solo el espectador decide la calidad del producto, se volvió agrio, como los tomates al sol. Cuando su propia debilidad artística se hizo evidente incluso para ellos, comenzaron a forjar desesperadamente un nuevo sistema de cine ruso. En este sistema, los cineastas que se apegaron a los flujos financieros estatales no recibieron una evaluación de su trabajo de acuerdo con las opiniones de la audiencia, no por la decisión de la "comisión de revisión sangrienta", no por la taquilla en los cines, sino por la cantidad de cifras en la televisión y la calidad de las conexiones entre esta pelea en el taller.
Por lo tanto, no importa cuán profundamente haya fallado este o aquel proyecto, ninguno de los participantes se "ahogará" y dejará de filmar o filmar. Dentro de su taller, los ciudadanos entregarán premios, se elogiarán e irán a otro restaurante para celebrar el "éxito" creativo. Gracias al sistema creado por los creadores de "élite", apareció la serie "Zuleikha abre los ojos", que no fue anunciada excepto por el hierro y la tetera.
Incluso antes del estreno de cualquier serie, el programa matutino con las voces de los anfitriones con sonrisas pegadas y tensas contará sobre el genio de la creación de su propia compañía. En la sesión de auto hipnosis halagadora, participarán los propios actores y los productores, etc. Este tímido bloque de autopromoción ahora se llama ética corporativa, por lo que no debe esperar ni una gota de opinión veraz del canal federal, que está interesado en inflar la esencia vacía de esta o aquella creación.
Los creadores de la próxima "obra maestra"
Esculpió una "obra maestra" de la compañía de cine "Ruso". Esta compañía cinematográfica en realidad está dirigida por cierta Irina Smirnova como productora general. En 2004-2005, Smirnova estudió en la magistratura de la Universidad de Londres, y su disertación se dedicó a la "gestión del personal creativo en la producción televisiva". El sitio web oficial de la compañía afirma que "Russkoe" se ha ganado un "reconocimiento verdaderamente nacional a través de su cuentos sobre el destino de las mujeres rusas comunes ". Por alguna razón, no había lugar entre las mujeres rusas para Zoe Kosmodemyanskaya, Lydia Litvyak, Evdokia Nosal, ni Maria Pedenko, ni Nadezhda Likhatskaya ... Aunque el autor duda que alguien en esta "compañía cinematográfica" tenga un formato en serie sabe acerca de estas grandes mujeres.
El director fue Yegor Anashkin. Anashkin nació en 1979 en el Magdeburgo alemán en una familia militar (como resultado, no sirvió en el ejército). En 2001, se graduó de la Universidad Estatal de Servicio de Moscú con un título en jurisprudencia. Pero de repente, Anashkin sintió una necesidad urgente de creatividad, por lo que en 2005 se graduó del departamento de dirección de VGIK. Suficientemente rápido, Anashkin pisó la pista en la televisión, participando en la filmación de programas de televisión de tercera categoría y comedias francamente planas y manualidades de suspenso "a la".
Los productores de la serie fueron un equipo completo de ciudadanos con equipaje específico. Por ejemplo, Anton Zlatopolsky, antes de Zuleiha, produjo las fantásticas obras maestras de Bondarchuk Jr., "Atracción" e "Invasión", así como "Anna Karenina" con el omnipresente Boyarsky, "Demonio de la Revolución", etc. Otro productor de la serie es generalmente difícil de caracterizar con su trabajo, porque él, Alexander Kushaev, produce toneladas de series al año. Y, por supuesto, la lista de productores incluye a la ciudadana Irina Smirnova.
Fiasco de arte
Si omitimos el subtexto político franco de la serie, entonces se revela su impotencia e impotencia artística. La imagen fue tomada sobre la base literaria de la novela de Guzel Yakhina del mismo nombre, que obtuvo altas calificaciones de Lyudmila Ulitskaya. La propia Ulitskaya, que creó su propio "proyecto infantil", impregnada de tolerancia hacia los homosexuales y otros ciudadanos, enredada en su propia fisiología.
Guzel, quien habló positivamente de la serie, nunca ha sido historiadora (y dudo mucho que haya estudiado materiales históricos fundamentales). Salió de Kazán con seguridad y se mudó a Moscú en 1999, donde trabajó en el campo de la publicidad y el marketing. Está claro que esta señora metropolitana, incluso si estaba en una remota aldea tártara en la que vive el personaje principal de su novela, solo está pasando, mirando por la ventana de un automóvil con aire acondicionado. Y estudió el interior siberiano del Gulag, muy probablemente, en la red. Y de repente, como por una ola de varita mágica, un regalo literario cayó sobre ella, y su "Zuleikha" se convirtió en un éxito de ventas (si eres una persona miope para creer en ello). En resumen, la base es noble.
Parcela: plana, como una valla. En 1930, cierto Zuleiha fue desposeído y enviado a Siberia. ¡El sangriento enkavedeshniki camina en un desfile, la "primicia" incontenible, y el líder se cierne sobre esto con su mirada satánica! Ya en esta etapa, la serie no es solo secundaria. Este ni siquiera es un producto semiacabado, es algún tipo de desecho de la industria de procesamiento de carne que puede usarse solo para alimentos para mascotas.
En cuanto a la actuación, aquí todo no solo es triste, sino insoportablemente miserable. Muchos de los críticos, aparentemente por respeto al cantante principal Chulpan Khamatova, dijeron que la joven recorre toda la película con la misma cara, no jugando un poco como actriz. Camaradas, están profundamente equivocados. Chulpan Khamatova solo juega, ella ha estado jugando Chulpan Khamatova durante más de veinte años y nadie más. Incluso a "72 metros", la pulverizaron contra el trasfondo no solo de Krasko y Basharov (durante su adecuación), sino también contra el trasfondo de Nikolsky, quien interpretó al marinero Molodoy. Khamatova, con sus impenetrables expresiones faciales concretas, lleva un año marchando por las ruinas del cine ruso. Pero nuevamente, gracias a un sistema bien cortado, la dama continuará su marcha con la misma máscara de una pared de ladrillos.
Con los intentos de otros actores, no es mejor, porque en la película hay dos estados humanos en principio: expresiones faciales de la histeria concreta y salvaje de Khamatova. Al mismo tiempo, incluso los hombres están satisfechos con los berrinches, pero es genial y sin emoción. Sergei Makovetsky, por cierto, es un buen actor, juega como si estuviera pasando por aquí, y le quitaron su pasaporte. Julia Peresild, que ya no brilla, con un sombrero y un caballo parece una dama del anuncio estadounidense de vodka a la "estilo cosaco".
Sin embargo, el autor puede estar equivocado, porque los guionistas, habiendo conjurado con el principio primario, emitieron tipos en los que no hay nada que jugar. Este es el problema de todas las pinturas antisoviéticas: la renuencia a invitar a consultores reales y recurrir a la realidad como tal, sin mencionar la realidad histórica.
Quizás es por eso que los empleados de NKVD se muestran en las mejores tradiciones de películas de los años 90 y cero. Es decir un empleado del NKVD no peca por canibalismo. Debido al odio paranoico de los creadores de la serie hacia la historia de Rusia, todos los chekistas al final parecen villanos de cartón de películas estadounidenses de Clase B. Pondrían al director y guionistas de sus villanos con canibalismo, adicción dura, incesto y analfabetismo, se proporcionaría una comedia de suspenso.
Toda la serie está plagada de los llamados flashbacks, cuando el héroe es visitado por "alucinaciones" sobre su vida pasada. Está pegado de manera tan mediocre y fuera de lugar que la instalación se ve rota, como el flujo de la imagen. Esto último se debe al hecho de que el trabajo de la cámara en la serie es una especie de híbrido infructuoso de cuadros raros a gran escala con cuadros cortos y primeros planos al estilo de otro "jabón" barato. Se ve deprimente y duele los ojos, como si el próximo "Santa Bárbara" decidiera dar la escala de la gran tira de película "Sibiriada".
Llegó al "éxito"
Como resultado, la única vida que esta serie es capaz de vivir es la vida socialmente escandalosa, que ha sido una tendencia durante décadas: piratería cinematográfica, escándalo, cámaras de televisión y grabación en el bestiario pro occidental. Y, sorprendentemente, todo funciona. A lo largo de los años de campaña, se ha formado un grupo completo de bandadas de pinturas antisoviéticas e incluso rusófobas.
Es por eso que la serie, filmada por un abogado fallido basada en la novela de una joven que se dedicaba a la publicidad y el marketing, es decir El arte de venderle a un laico basura innecesaria por dinero que no tiene, puede considerarse histórico. Y no importa que el juego de palabras de Tarantino "Malditos bastardos" tenga la misma "historicidad".
Por otro lado, esta es la razón por la cual aparecen salpicaduras de lágrimas y aullidos falsos sobre un destino difícil, que la plebe no entiende, porque no está tan bien diseñado como las élites creativas sensuales, libres e "independientes" que abren sus ojos a alguien. Aunque en realidad, el bolsillo estatal se abre con mayor frecuencia.
Sin embargo, a diferencia de otros proyectos políticamente sesgados, los creadores de Zuleiha también tenían una carta de triunfo étnico bajo la manga, que aparentemente esperaban jugar. De hecho, según los patrones occidentales, que se utilizaron desde la época zarista, y más tarde durante la Gran Guerra Patria, para sumergir al imperio en el caos y la lucha civil, la imagen de un "ruso" fue oprimida, oprimiendo a todos los demás pueblos. Bajo esta salsa, los nazis, por cierto, formaron muchos batallones nacionales de las SS.
Pero esta carta de triunfo al final golpeó fuertemente en la cara de los creadores de Zuleikhi. Los tártaros en su sabiduría no solo no apoyaron la serie, sino que incluso hablaron con cierta negatividad. El hecho es que la actitud de descuido y odio de un hombre hacia sus raíces, su historia, sus antepasados finalmente conduce a la degradación en todas las áreas de su vida. Los escritores descienden al nivel de difamación. Los directores no se interesan en sus propios personajes. Los actores a menudo esparcen palabras en la prensa que en la pantalla. Entonces parece que los autores lograron hacer это no solo de pie, sino incluso sin quitarte los pantalones.
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