El arte contemporáneo. Paralelos historicos

Un portavoz de la rama de Krasnodar del Sindicato de Ciudadanos de Rusia, Yevgeny Popov, decidió averiguar cómo es el arte moderno. Y lo que vino de ello.
El resultado fue un maravilloso artículo en el periódico Krasnodar 1 + 1.


El arte contemporáneo. Paralelos historicos

"Si no puedes dibujar, todavía no habla de tu genio".
Salvador dali


"¡Precaución! Arte contemporáneo "- es una buena idea colgar un cartel en museos y exposiciones. La mayoría del arte moderno se ha convertido en un instrumento de la política, se ha convertido en un negocio, pero lo que es peor ya no es el arte. Los dueños de las galerías, por ejemplo, M. Gelman, a menudo combinan “artistas” y asesores políticos (!). Las obras de estos "maestros" propagandizan, provocan y molestan a la mayoría de la sociedad. Ha surgido una situación en la que la mediocridad, la inmoralidad y, a menudo, la falta de inteligencia del autor se pueden ocultar con éxito en la palabra "moderno", al pegar "arte" a la misma. Y sin embargo, ¿cuáles son las tareas del arte? ¿Por qué crear grandes obras maestras y artesanías repugnantes?

Para comprender los problemas del arte, vale la pena referirse a la experiencia de la "edad de oro de la cultura rusa". Este siglo es rico en grandes artistas, escritores, músicos, pero también es rico en pensadores libres, revolucionarios y círculos políticos. Todo esto no pudo afectar al arte.

Propongo llamar su atención primero a los escritores. Entonces, ¿cómo exactamente entre los escritores y filósofos se discutieron activamente las metas y objetivos del arte? Como sabemos, a mediados del siglo XIX, la intelligentsia rusa estaba prácticamente dividida en dos campos: eslavófilos y occidentales. Vale la pena señalar una gran similitud con estas realidades. Después de todo, hoy los liberales se oponen a los estadistas.
El ambiente cultural, especialmente los literatos como su parte, existía principalmente en una de dos corrientes, con una visión diferente sobre las metas y objetivos del arte. Cabe señalar que alguna división estaba entre los artistas, sin embargo, debido a sus características inherentes, no se destacó tan claramente.

La primera tendencia estuvo representada por los partidarios del "arte puro" A. Druzhinin, V. Botkin, A. Fet, A. Maikov, F. Tyutchev. El postulado principal para ellos fue la tesis "El arte por el arte".

La segunda tendencia estuvo representada por los partidarios del "realismo crítico" (escuela natural) N. Chernyshevsky, N. Nekrasov, I. Turgenev, A. Herzen, V. Dahl. El postulado principal de esta tendencia fue una actitud crítica hacia la realidad.

En ambas corrientes había occidentales y eslavófilos, por ejemplo, V. Botkin era un occidental, y V. Dahl era un eslavófilo. Sin embargo, vale la pena señalar que aquellos que "profesaban" el realismo crítico consistían principalmente en occidentales, y los representantes del arte puro consistían principalmente en eslavófilos. Además, había más representantes brillantes del occidentalismo que representantes del eslavofilismo.

Ahora brevemente sobre ambas corrientes.

Teoría del arte puro.

La base de esta teoría es la afirmación sobre la independencia del arte de la política y las demandas sociales, sobre una cierta autodeterminación de la creatividad artística. Eso es, de hecho, sobre "el arte por el arte". Esta teoría afirma la autosuficiencia de la creatividad artística, la independencia del arte de la política, la ideología y los problemas sociales acuciantes, proclamando que la creación de la belleza es el objetivo más alto del arte, y no la predicación moral o social.

¿Qué entendieron sus apologistas por la pureza del arte?

Nuestro contemporáneo, un conocido filólogo y crítico literario BF Egorov, escribió acerca de A.V. Druzhinin de esta manera:

"El autor (es decir, Druzhinin es mi edición) contrasta a Pushkin como un escritor idealmente armonioso y" brillante "de la escuela Gogol (la escuela natural es mi edición) en la literatura, que supuestamente acentúa solo los aspectos sucios y oscuros de la vida. Druzhinin contrasta esta escuela y la crítica relacionada, de Belinsky a Chernyshevsky, supuestamente como defensora del arte "didáctico" al "libre", "artístico", que se basa en valores y objetivos "eternos", a la crítica y al arte.

Puro, según Druzhinin, es, ante todo, un arte espiritualmente lleno, fuerte en los modos de autoexpresión. La posición de los partidarios del "arte puro" no era separar el arte de la vida, sino proteger sus principios verdaderamente creativos, la originalidad poética y la pureza de sus ideales.

Es decir, en última instancia, obtenemos:

1. El arte como fin en sí mismo.
2. Negativa a predicar
3. El objeto de atención - los valores eternos (belleza, estética, amor, etc.)

Teoría del realismo crítico.

Las características más comunes según las cuales se consideraba que el escritor pertenecía a la Escuela Natural (Escuela Gogol) eran los siguientes: temas socialmente significativos, una actitud crítica hacia la realidad social, el realismo de la expresión artística.
V.Chernyshevsky y N.Nekrasov se atribuyeron a los occidentales, críticos de la autocracia y la servidumbre. En su literatura crecieron aquellos que luego lucharán por la tierra para los campesinos y las fábricas para los trabajadores. Con todo el deseo de contribuir a la formación de la sociedad rusa, los occidentales miraron a Rusia a través de los ojos de la Europa "iluminada". Fue una bomba de tiempo. Desde el exterior, todo parecía bastante convincente y abrumadoramente acusatorio.

Recuerda, Nekrasov escribió:

Ve al fuego por el honor de la patria,
Por la convicción, por el amor ...
Ve y perece impecablemente.
No morirás por nada: el caso es sólido,
Cuando la sangre fluye debajo de él ...



Ahora ya sabemos que medio siglo después, "la sangre fluyó" y murió, es cierto, también impecable. Pero todo esto después, en 1917.

"No hay ciencia para la ciencia, no hay arte para el arte, todo existe para la sociedad, para el tedio de una persona ...", dijo Nekrasov.

Al mismo tiempo, N. Chernyshevsky en su obra "La relación estética del arte con la realidad" destacó tres tareas del arte: reproducción, explicación, oración. Su crítica se basó en esto. Por ejemplo, condenó enérgicamente las obras de A.N. Ostrovsky, "No se siente en su trineo" y "La pobreza no es un vicio" por la ausencia de una "sentencia" acusatoria de la vida rusa (Sovremennik, 1854, No. 5).

Como resultado, los representantes de esta tendencia, vemos:

1. El arte como medio
2. Sermon publico
3. El objeto de atención: el lado oscuro (embriaguez, corrupción, pereza, impiedad, etc.)

Quimera del arte liberal moderno.

Curiosamente, el arte como medio dirigido, en particular, contra la élite de Rusia en el siglo XIX, fue utilizado solo por aquellos que consideraban que el arte era crítico de la realidad social, y los representantes del movimiento del "arte puro", curiosamente, se dedicaban a crear obras maestras de la literatura rusa. .

La "actitud crítica" hacia la realidad social, a pesar de todo el genio de los autores, golpeó fuertemente los pilares principales del estado ruso. No es sorprendente que el demócrata revolucionario N. Chernyshevsky y el diplomático ruso F. Tyutchev fueran tan diferentes en su comprensión del arte.

Pero lo más curioso es cómo el arte contemporáneo tiene algo en común con estas tendencias. Puede parecer que hoy en día hay cierto realismo crítico, pero no es así.

En la actualidad, una quimera de la cultura liberal, un pseudo arte, se está creando en un ambiente liberal. Absorbió todos los lados oscuros de las dos direcciones del siglo XIX. La libertad y el eslogan "arte para el arte" se toman para justificar el desenfreno, la ausencia de directrices morales y la prohibición de la censura. Esta blasfemia franca se ve abrumada por un realismo crítico radical, es decir, al eliminar todas las manifestaciones más viles de la realidad. Al final, el espectador aparece tal Frankenstein, una simbiosis de libertinaje y suciedad. No hay espacio para la crítica constructiva o manifestaciones de lo bello. El pseudo arte moderno está en un plano diferente.


¿Recuerdas el cuento de hadas de la película soviética "El reino de los espejos torcidos"? Allí, lo feo parecía hermoso, y lo bello feo. Aqui y aqui Un pseudo-artista debe crear algo realmente desagradable y cuanto peor, mejor. Tal es el principio invertido.

Comparando el pseudo arte moderno con las corrientes del siglo XIX, vale la pena señalar las siguientes diferencias:

1) Es todos los mismos medios. Pero cuando los reproches van en la dirección de los autores que provocan, se propagan (es decir, utilizan el arte como un medio), el arte se reduce inmediatamente y se convierte en un fin en sí mismo. Nada grave, nos dicen, solo la visión del autor. No querían ofender a nadie. Los autores son muy flexibles. Justificado ya sea por el arte libre o la crítica, según sea más conveniente.

2) La predicación pública se ha vuelto diferente. Se dio la vuelta y se convirtió en un anti-sermón, un tándem de propaganda y provocación. Se promueven los fenómenos de baja altitud al nivel de los instintos. La provocación no ofrece nada, ni siquiera la crítica. Aquí el término trolling es más apropiado. No existe la "santificación del hombre" de Nekrasov, sino solo una "sentencia". Protegiendo la propaganda, se nos dice sobre el arte "puro" libre, defendiendo las provocaciones, nos hablan sobre la crítica. Noten, al blasfemar, los autores sugieren que reflexionemos sobre el lugar de la iglesia en la sociedad moderna y sus problemas, humillando a los veteranos, sugiriendo reflexionar sobre la crueldad y la falta de sentido de la guerra, etc. Se quitará un pantalón de "artista" en el teatro y se ofrecerá a reflexionar sobre la libertad del individuo. ¡Ni dar ni tomar - rendimiento!

3) El tema de atención es el lado más bajo de la sociedad o su espacio espiritual. Si los más bajos, como los LGBT, son promovidos, si son espacio espiritual, entonces hay una provocación. Estos son bailes en el ambón, y caricaturas del profeta Mahoma.


Mi firme convicción de que, en su mayor parte, el "arte puro" en condiciones de capitalismo salvaje y valores liberales ciertamente se convertirá en una tecnología política y servirá a la política y al capital detrás de ella.

Bajo el pseudo arte en este artículo se entiende una parte significativa del arte contemporáneo, que está más allá de los límites de la estética. Por supuesto, siempre habrá un lugar para creadores reales, que exalte esos mismos valores eternos, pero es más probable que esto sea una excepción.

Sobre la censura como contramedida.

Hablando sobre la censura, como medio de combatir el pseudo arte, la opinión de Tyutchev es interesante (artículo "Sobre la censura en Rusia", 1857 de noviembre del año):

“... a medida que la actividad mental se vuelve más libre y el movimiento literario se desarrolla, ¿no se hace sentir más día a día la necesidad y la utilidad del liderazgo superior de la imprenta? Una censura, sin importar cómo funcione, está lejos de satisfacer los requisitos de la posición actual de las cosas. La censura sirve como una restricción, no como una guía. Y en nuestra literatura, como en todo lo demás, deberíamos estar hablando, más bien, no de supresión, sino de dirección. Una dirección poderosa, inteligente y segura de sí misma es la demanda de gritos del país y el eslogan de toda nuestra situación moderna.

A menudo se quejan del espíritu de rebeldía y obstinación que distingue a la gente de la nueva generación. Hay un malentendido significativo en tal acusación. Es bastante obvio que en ninguna otra época tantas mentes energéticas quedaron fuera del negocio, forzadas por la inacción. Pero estas mismas mentes, entre las que se contrata a los oponentes del Poder, a menudo están dispuestas a aliarse con ella tan pronto como ella expresa su disposición a liderarlas e involucrarlas en sus actividades activas y determinadas ".

Aquí Tyutchev tocó dos aspectos muy importantes a la vez. La primera es que las medidas de restricción por sí solas no son suficientes, necesitamos una dirección, una alternativa poderosa. En segundo lugar, las autoridades rusas aparentemente perdieron la lucha por la información del siglo XIX, perdieron el control sobre la intelligentsia, no lograron involucrarlos en la interacción.

¿Qué hacer?

Así lo dijo Chernyshevsky. También nos hacemos esta pregunta. ¿Qué debería hacer la sociedad, y más bien incluso el estado para nivelar este problema? Y en mi opinión, puramente subjetiva, debería haber varias direcciones aquí:

PrimeroEn una situación de crisis tan política y política desenfrenada, una necesidad de restricción de puntos y la atención cercana al trabajo de algunos de ellos es inevitable.

En segundo lugarPara que nuestro arte moderno no nos sumerja en los siete círculos del infierno, sino que realmente nos hace pensar, es necesario elevar el nivel de cultura y educación. Una base notable para el pseudo arte es el bajo nivel intelectual de los miembros individuales de la comunidad artística.

En tercer lugar, es necesario crear una tendencia alternativa en el arte contemporáneo que se opondría a los valores del pseudo arte. La base de tal tendencia puede ser: una unión dialéctica de la verdad del "arte puro" y el arte de predicar los valores tradicionales. En esencia, el arte puro puede formar un subcorriente, el núcleo de un curso alternativo. No hay contradicción fundamental. Ambas tendencias pueden existir en la misma escuela. Es importante no perder “mentes energéticas”, encontrar un lenguaje común y establecer el vector del trabajo común.

Con todo esto, me gustaría señalar que el poder del capital de una manera u otra tendrá un impacto serio en el arte contemporáneo. Todos sabemos muy bien cómo se vende en el "mundo iluminado" porque se vende mucho dinero. Por ejemplo, en la subasta de la casa de subastas Sotheby's, la escultura Walking Man de Alberto Giacometti desapareció por un millón de libras 65. Pero, en las condiciones del mercado, tendremos que aceptar esto.
autor:
Originador:
http://nstarikov.ru
Ctrl enter

Notó un error Resalta texto y presiona. Ctrl + Enter

48 comentarios
información
Estimado lector, para dejar comentarios sobre la publicación, usted debe para registrarse.

Уже зарегистрированы? iniciar la sesión

  1. Vanyok
    Vanyok 1 marzo 2013 07: 38 nuevo
    • 14
    • 0
    +14
    ¡Los ciudadanos son nuevos colonos!
    ¡Introduce la cultura! ¡Cuelgue esteras de yeso seco!
    ¡No hay modernismo! ¡Sin abstraccionismo! ¡Salva las paredes de la humedad, tú del reumatismo!
    1. tomar el sol
      tomar el sol 1 marzo 2013 07: 52 nuevo
      • 10
      • 0
      +10
      Cita:] Arte contemporáneo. [/ cita

      ¡LLAME A ESTE MANTENIMIENTO NECRO-DEGENERATIVO POR ARTE NO ES IMPOSIBLE!
      EL ARTE ES AIVAZOVSKY, PALENOV, VERESHCHAGIN ,, sí VINCHI Y TD.
      [/ comentario-show]
    2. hommer 1 marzo 2013 07: 54 nuevo
      • 11
      • 0
      +11
      ¡Cinco puntos, querido Vanek por comentario! riendo

      Cita del artículo :. Un terreno maravilloso para el pseudoarte es el bajo nivel intelectual de los representantes individuales de la comunidad artística.

      Este es el diagnóstico final para pseudo-creadores.
    3. opkozak
      opkozak 1 marzo 2013 11: 13 nuevo
      • 5
      • 0
      +5
      La OTAN se está volviendo loca. Echa un vistazo a Harlem Shake realizada por el ejército noruego. 39,652,251 vistas en YouTube 01.03.13/11.00/XNUMX a las XNUMX.
      1. Chicot xnumx 1 marzo 2013 14: 59 nuevo
        • 3
        • 0
        +3
        opkozak - "La OTAN se está volviendo loca"...Venta de Casas y Condominios en Calgary. Fernando Aramburu agente inmobiliario

        Podría llamarse simplemente - "Reserva de duendes" ...
      2. lilit.193
        lilit.193 Abril 18 2013 16: 03 nuevo
        • 1
        • 0
        +1
        ¿Y es eso un ejército normal? engañar
  2. Alexander Romanov 1 marzo 2013 07: 43 nuevo
    • 6
    • 0
    +6
    No me gusta el arte moderno, y es difícil llamarlo así. La Plaza Negra de Malevich fue el primer shizoy de todo lo moderno. Ари No es suficiente sacar basura y pasarla como una obra maestra ......... y lo más interesante que muchos estuvieron de acuerdo con él. Es difícil imaginar cuántos psicópatas hay en este mundo con fantasía pervertida. Cualquier pregunta -Lo que se responde-Veo el mundo riendo
    No leí el artículo guiñó un ojo
    1. Vanyok
      Vanyok 1 marzo 2013 07: 49 nuevo
      • 3
      • 0
      +3
      Cita: Alexander Romanov
      arte contemporáneo


      Mirando la primera imagen del artículo, surge la pregunta involuntariamente:

      - ¿Y dónde está, arte entonces?

      Alejandro hi
      1. Alexander Romanov 1 marzo 2013 07: 56 nuevo
        • 4
        • 0
        +4
        Cita: Vanek
        ¿Y dónde está, entonces el arte?

        Hola ivan Sí, este es un negocio complicado, meter una mierda en un tonto rico, que traerá una "obra maestra" a casa y doblará el espectáculo, frente a los mismos tontos como él. riendo
        1. hommer 1 marzo 2013 08: 04 nuevo
          • 3
          • 0
          +3
          Cita: Alexander Romanov
          lechón rico


          No es de extrañar la pasión Serdyukovskaya, la gran mayoría de las pinturas eran falsas.

          Drum Stradivarius, dombra Guarneri, arpa Amati ... ¿Qué más se les ocurrirá? riendo
      2. Vanyok
        Vanyok 1 marzo 2013 08: 06 nuevo
        • 1
        • 0
        +1
        Cita: Vanek
        - ¿Y dónde está, arte entonces?


        Incluso hay un afroamericano en un estupor. Como: - ¿Cho por basura? Sí Sí. Lo miras a él.
        1. zorros 1 marzo 2013 08: 23 nuevo
          • 2
          • 0
          +2
          Cita: Vanek
          Incluso hay un afroamericano

          Bueno, ¿por qué, querido Negro, llamas a un afroamericano? ¿Qué te hizo?
      3. Kaa
        Kaa 1 marzo 2013 10: 04 nuevo
        • 3
        • 0
        +3
        Cita: Vanek
        surge la pregunta involuntariamente:
        - ¿Y dónde está, arte entonces?

        " ¿Recuerdas el cuento de hadas soviético "Kingdom of Crooked Mirrors"? Allí, lo feo parecía hermoso, y lo hermoso feo. Asi que aqui esta"Y recuerdo un cuento de hadas sobre el nuevo vestido del rey, cuando todos, por el bien de una persona importante, admiraban lo inexistente, la gente lo aprobaba en silencio, hasta que un niño dijo:" ¡Y el rey es un objetivo! "Alguien ve algo brillante en" Negro y cuadrados rojos "? I - no. Pero todos aprueban tácitamente, porque Occidente impone una opinión, evaluando esta burla de la lógica elemental en millones de dólares. Eso es todo lo que guardan silencio, sobre el principio de" tal vez no entiendo algo ". Hay un proceso de cambio de valores En arte.
      4. tomar el sol
        tomar el sol 1 marzo 2013 10: 50 nuevo
        • 4
        • 0
        +4
        Cita: Vanek
        ¿Y dónde está el arte?

        Vanya otra vez. Esto no es, arte ,, ACEITE NECRO-DEGENERATIVO.
        Y todo esto fue inventado por los sionistas de los Estados Unidos, para engañar a la gente de todo el mundo.
        Es una pena vender, en el sentido literal de la palabra, por cientos de miles de $$$$$$ /
        Para que la gente no distinga la luz de la oscuridad, la verdad de las mentiras, el bello arte de la abominación y las perversiones.
    2. koni 1 marzo 2013 08: 24 nuevo
      • 3
      • 0
      +3
      Además, Malevich entendió perfectamente que un cuadrado negro es como un agujero negro, en el que no hay nada de arte. En los últimos años de su vida, él mismo regresó a la corriente principal del arte realista, pero el iniciador del Suprematismo ahora lo recuerda y lo honra. Abrió el camino a otros pervertidos del arte.
      1. Kaa
        Kaa 1 marzo 2013 10: 33 nuevo
        • 2
        • 0
        +2
        Cita: koni
        Abrió el camino a otros pervertidos del arte.

        Y no solo del art. En la época soviética, había un diagnóstico de este tipo: "esquizofrenia lenta", esto es cuando la ceja "baja" lentamente, sin perseguir a los demonios y otros tipos de violencia. Aquí Dali, Chagall, eran específicamente esquizofrénicos y el autor de los famosos "Girasoles", incluso se cortaron la oreja, por lo que en un hospital psiquiátrico y murieron, pero ahora todos los demás (asustados y no tan) imponían su cosmovisión distorsionada en literatura y arte como la única verdadera. . Incluso hubo un síntoma de esto, se llamó grafomanía, después de que el tratamiento generalmente pasaba. ¡Pero esto es "psiquiatría punitiva"! Esto es inhumano! ¿Y qué es más humano imponer a CUALQUIER GENTE NORMAL una percepción anormal de la realidad? Y luego todavía nos sorprende de dónde vienen tantos maniáticos, psicópatas, preocupantes sexuales. Anteriormente, al menos los consejos de arte y los consejos editoriales eliminaban estas tonterías, ¿pero ahora? negativo
    3. Vladimir_61
      Vladimir_61 1 marzo 2013 10: 44 nuevo
      • 2
      • 0
      +2
      Cita: Alexander Romanov
      No me gusta el arte moderno, y es difícil llamarlo así.

      Uno de los componentes del proceso de degeneración, amablemente proporcionado por el Occidente "ilustrado".
    4. Skavron
      Skavron 1 marzo 2013 11: 20 nuevo
      • 2
      • 0
      +2
      Cita: Alexander Romanov
      No leí el artículo

      Del mismo modo,
  3. koni 1 marzo 2013 07: 51 nuevo
    • 3
    • 0
    +3
    Hay mucha controversia en este artículo. Las obras maestras de los representantes del "arte puro" no superaron cuantitativamente el realismo crítico. ¿Y dónde incluir a Tolstoi, Dostoievski (quien se clasificó entre los trabajadores del suelo)? Y Nekrasov es más grande que Tyutchev.
    Y la popularidad del pseudoarte moderno es un eructo de una sociedad moderna de consumidores que ya han dejado de percibir la belleza de la indigestión, se han vuelto sordos y ciegos.
    1. Vladimirets 1 marzo 2013 08: 10 nuevo
      • 6
      • 0
      +6
      Cita: koni
      Y la popularidad del pseudoarte moderno es un eructo de una sociedad moderna de consumidores que ya han dejado de percibir la belleza de la indigestión, se han vuelto sordos y ciegos.

      No dejaron de entender lo bello, no lo entendieron. Es justo ahora que se ha puesto de moda admirar cualquier basura tonta, gimiendo y jadeando como los demás. Si no jadea y jadea al ver un culo cortado en un cuadro, entonces no entiende nada en el arte, y este es un mal hombre. Como resultado, como un cuento de hadas sobre el rey desnudo.
  4. depredador.3
    depredador.3 1 marzo 2013 08: 12 nuevo
    • 7
    • 0
    +7
    Nunca entendí el trabajo de Picasso y Dalí, algunos garabatos y tonterías, y por estas "artes" repartieron cientos de millones de dólares, me pregunto si trataron de pintar una imagen al estilo de los maestros flamencos al menos una vez en su vida.
    1. Roman Dmitriev 1 marzo 2013 09: 40 nuevo
      • 5
      • 0
      +5
      El chiste recordaba: Picasso fue robado en París. Él viene a la policía, el investigador como artista le sugirió que dibujara un retrato del ladrón. Según esta imagen fueron arrestados: 7 hombres; 5 mujeres; 4 refrigeradores y 1 tranvía. lol
    2. tomar el sol
      tomar el sol 1 marzo 2013 10: 55 nuevo
      • 7
      • 0
      +7
      Cita: predator.3
      en Picasso y Dali

      Esto se llama la simple palabra esquizofrenia.

      TALES ,, FOTOS ,,, PACIENTES DOLORMENTE DOLORANTES. -CAMISA.
  5. zorros 1 marzo 2013 08: 18 nuevo
    • 5
    • 0
    +5
    Cita: predator.3
    Nunca entendí el trabajo de Picasso y Dali

    eres tú, querido, simplemente no sabes cómo mirar a esta "criatura". Solo agrega LSD ... sonreír
    1. depredador.3
      depredador.3 1 marzo 2013 09: 43 nuevo
      • 4
      • 0
      +4
      Cita: Fox
      eres tú, querido, simplemente no sabes cómo mirar a esta "criatura". Solo agrega LSD ...

      Este tipo, no hay mujeres hermosas, ¡pero hay poco vodka! wassat
  6. Edge_kmv 1 marzo 2013 08: 36 nuevo
    • 1
    • 0
    +1
    Para mí, hay tantos artistas modernos de Darmoedy que simplemente no quieren trabajar.
    Como Mayakovsky
    Te gustan las rosas
    y me cago en ellos!
    el país necesita locomotoras a vapor,
    ¡el país necesita metal!
    1. alex13-61 1 marzo 2013 11: 46 nuevo
      • 2
      • 0
      +2
      Mayakovsky
      Te gustan las rosas
      Y meo sobre ellos
      El país necesita tractores
      Marcas ACS ...
  7. zao74 1 marzo 2013 09: 55 nuevo
    • 0
    • 0
    0
    ¿Qué tipo de sociedad, tal y arte ...
  8. valokordin 1 marzo 2013 09: 58 nuevo
    • 1
    • 0
    +1
    Bueno, ni una sola palabra sobre el realismo socialista, pero aún así el realismo, sea lo que sea, debería expresar un arte que sea comprensible para una persona normal. Cómo se ven las grandes obras de los artistas, no las enumeraré mucho, incluidas las nuestras, Vasiliev, Glazunov.
    1. tomar el sol
      tomar el sol 1 marzo 2013 11: 03 nuevo
      • 7
      • 0
      +7
      Las culturas estatales y mínimas deberían apoyar a los artistas jóvenes. Escuela clasica.

      DICHO ARTE PROTEGERÁ A LAS PERSONAS DE LA OSCURIDAD. ¡TRAE BUENO Y LUZ EN LAS ALMAS DE LAS PERSONAS!
  9. dmb
    dmb 1 marzo 2013 11: 19 nuevo
    • 1
    • 0
    +1
    "Y somos soldados y bromas entre nosotros soldados". No es para menospreciar el alto rango de los soldados, sino a aquellos comentaristas que están remando categóricamente a una talla para todos. El hecho de que la "Madonna", un ser femenino, de hecho, el propio autor no se escondió. Pero era difícil decir lo que el desafortunado comentarista esperaba ver. Aún menos comprensible es la posición de los conciudadanos que están indignados por los que pagan una fortuna por Malevich y Shagal. Primero, pagan su dinero, y si es tu dinero, tómalo de ellos. En segundo lugar, el concepto de beneficios para estos señores, muy probablemente en el arte de no entender nada, no se conoce peor que nuestro nouveau riche. Y por último, no me gusta, no mires. Otra cuestión es que Gelman es realmente un maldito y provocador, que las exposiciones del llamado arte moderno no deben contradecir la moral y la ética de la sociedad donde se llevan a cabo. Pero para esto, ay, necesitamos censura y consejos artísticos. Y muchos de los que escupen correctamente en Gelman no saben lo que quieren. No quieren la censura soviética, porque supuestamente los estranguló, y entonces solo quedan los restos religiosos, y esto es aún peor. Puedo recordarte lo que los talibanes han hecho con los monumentos del patrimonio mundial de Buda, o como actuó el Sínodo con L. Tolstoy. Pero no me gusta Malevich con el mismo Chagall, K. Vasilyev y Glazunov con Shilov son más cercanos y más comprensibles para mí.
    1. hijo
      hijo 1 marzo 2013 14: 33 nuevo
      • 1
      • 0
      +1
      ¿Qué resulta ...? Contradiga usted mismo ... Censura, religiones: no quieren ... No tienen sus propios principios morales, o no quieren adherirse. "Gelman y K" - hacen lo que quieren y como resultado imponen su "degradación del arte" ... Entonces, ¿quién o qué educará a la sociedad ...? ¿Un hombre llegará a la perfección él mismo ...? Es poco probable ... Con el colapso de la Unión, la mayoría se está degradando (me limito a la antigua URSS) ... Necesito un pastor. Que sea religión o el "Código de Ética del Constructor del Comunismo".
      Leí una colección de artículos de L. Tolstoi, a los que se refiere ... Sí, para un intelectual hay pensamientos razonables ... Pero, sus unidades (intelectuales) ... ¿Y qué hay para los demás ...? Dios no lo quiera, las ideas de L. Tolstoi - a las masas ...
      1. dmb
        dmb 1 marzo 2013 18: 31 nuevo
        • 1
        • 0
        +1
        En realidad, no mencioné trabajos específicos de Tolstoi. Y dije que nadie iba a discutir con Tolstoi en particular, incluidos los intelectuales entre el clero. Excomulgado y todo corto. En los talibanes, o allí, sobre el reino de Arabia Saudita, no diré nada, todas las discusiones sobre la fe generalmente terminan con el corte de cabezas. Estoy solo por la censura soviética. En general, después de los excesos de la etapa inicial en su conjunto, desempeñó un papel positivo. Uno de los hechos que confirman esto en mi opinión es un ejemplo de una película entretenida. Las películas con Louis de Funes siempre han sido un evento en nuestra pantalla, y comprarlas en el estado pagado en oro. En la era del comienzo de la democracia compró el resto de las películas con su participación. Y entonces quedó claro que el estado no gastaba oro en películas débiles. Puede considerarse censurado. y puede ser considerado como un filtro anti-hack.
  10. Skavron
    Skavron 1 marzo 2013 11: 28 nuevo
    • 5
    • 0
    +5
    Una vez, los estudiantes graduados (futuros psicólogos) recibieron 10 imágenes, 5 de ellas eran dibujos de enfermos mentales, las otras 5 "obras maestras" costaron más de cien mil dólares y se les pidió que determinaran dónde estaban los dibujos de los pacientes. ¿Necesitas expresar el resultado? )))))
    Todos los estudiantes estaban en estado de shock.
  11. hijo
    hijo 1 marzo 2013 11: 37 nuevo
    • 2
    • 0
    +2
    "En esencia, el arte puro puede formar una corriente subterránea, el núcleo de una corriente alternativa. No hay contradicción fundamental aquí. Ambas tendencias pueden existir dentro de la misma escuela".

    En mi opinión, a partir de este "submarino", todo volverá a la normalidad ... Invertir en ellos enemigos (sin temor a la palabra) "grandes" y establecer metas para ellos. No entiendo por qué ser tímido ...? Hay una guerra de información, alimentación - la suya, exprimir - extraños ("subtream") ..! Se debe invertir dinero en ellos ... Esta es la intelectualidad (escritores, artistas, etc.), orgullosa de las palabras, pretenderá que no es aplicable al poder ... ¡Scha ...! ¡Será extrañado!
    Un ejemplo es Ucrania ... Con la llegada al poder de Yushchenko, se llevó a cabo una operación brillante para introducir, en la mayoría de los medios de comunicación, los buscadores de cartas del oeste de Ucrania ... Como resultado, la presión general del gobierno actual.
    Solo controle y alimente, puede "poder suave".
    Para la muestra, las tendencias de los medios de comunicación en Ucrania, les doy el enlace-http: //www.ukr.net/
  12. alex13-61 1 marzo 2013 11: 42 nuevo
    • 2
    • 0
    +2
    Arkady Averchenko, hace cien años, caminó bien sobre este tema ... Tiene una historia divertida sobre cómo invitó a una especie de "creador" a cenar y lo hizo probar sus propias creaciones similares, solo culinarias ...
    1. hijo
      hijo 1 marzo 2013 11: 57 nuevo
      • 4
      • 0
      +4
      I. Glazunov, a la pregunta: - "¿Te gustan las obras de Malevich ...?" Él respondió con una pregunta: - "Ah, ¿te gustaría que pintara un retrato de tu madre ...?".
  13. Bosk 1 marzo 2013 13: 25 nuevo
    • 3
    • 0
    +3
    De alguna manera, mi amigo iba a llevar a su hijo a una exhibición de arte moderno ... bueno, le dijimos algo así, desde un roble, se estrelló contra la gentil psique de un niño ... así que respondió que se despierta con fines educativos ... .Dejen que digan que verán lo que están haciendo las personas que han fumado y borracho ... unos siete años después, y su hijo creció un poco, y mientras pudiera seguir fumando cigarrillos y alcohol ...
    1. hijo
      hijo 1 marzo 2013 14: 11 nuevo
      • 2
      • 0
      +2
      Papá, resultó ser el hombre adecuado ... Llevó al niño a estudiar al enemigo y, en consecuencia, explicó y como resultado de la educación, el Hombre creció ... Respeto por su amigo ...
  14. Chicot xnumx 1 marzo 2013 14: 49 nuevo
    • 2
    • 0
    +2
    "Arte contemporáneo" ... ¡La frase es qué! ... Y está lleno de amateurismo sin lavar ...

    Seré breve y bastante duro en la evaluación. Tengo derecho, para un hombre simple y promedio en la calle, y no para un crítico que se ha vuelto loco con las "obras maestras": El arte contemporáneo y la cultura en general (¡con la excepción más rara!) Es un embaucamiento y un sinsentido, un producto de bajo grado de conciencia pervertida (léase "creativa").
    Y su lugar no está en las salas del museo, sino en la exposición de la Kunskamera. Sí, y luego muéstralo todo arte las personas lo necesitan muy raramente y muy poco para no causar un trastorno mental grave en las generaciones futuras ... Podemos tomarlo. Hemos sido vacunados desde la escuela normal ...
    1. tomar el sol
      tomar el sol 1 marzo 2013 17: 37 nuevo
      • 2
      • 0
      +2
      Cita: Chicot 1
      Podemos soportarlo. Tenemos inmunidad desde el momento

      ¿Y LOS JÓVENES PARA LOS QUE ES JAUNO SE CALCULA PARA APOYAR?
  15. zmey
    zmey 1 marzo 2013 15: 29 nuevo
    • 3
    • 0
    +3
    Malevich no es original antes de él durante 100 años, un artista francés, un psicópata, pintó un cuadro similar ... solo rectangular. El rectángulo negro se llamaba como: "Una terrible masacre de negros en una noche oscura en una mina de carbón" wassat
    El 99% del llamado "Arte Moderno" es el completo moronismo degenerativo de un psicópata esquizofrénico con un complejo de genio no reconocido. EN MI HUMILDE OPINIÓN.
    Intentos de mediocridad para absorber su embadurnamiento, haciéndose pasar por una obra maestra, imbéciles por dinero decente. Solo negocios!
    Pero para los críticos que reconocen esta mierda como una obra maestra, ¡necesitan dar condones y noquear cerebros por la fuerza!
  16. Cpa
    Cpa 1 marzo 2013 19: 05 nuevo
    • 1
    • 0
    +1
    Cuando ves las obras maestras del arte moderno, recuerdas las pesadillas de la infancia, puede haber alguna propiedad secreta, pero este secreto está relacionado con las películas de terror.
  17. Elgato
    Elgato 1 marzo 2013 19: 24 nuevo
    • -3
    • 0
    -3
    ¿Por qué todos espumaban tanto? ¿Alguien te hace comprar o colgar casas en la pared? Bueno, como alguien, ¿qué? ¿O envidia a los artistas? Todos ganan lo que pueden.
    1. Bosk 1 marzo 2013 19: 59 nuevo
      • 1
      • 0
      +1
      Nadie está celoso ... enfurece cómo PR se llama arte, por ejemplo, soy fanático de la música clásica y no entiendo cómo poner una alternativa por encima de la música clásica y juzgar por la prensa, esto ya está sucediendo y personalmente no me gusta.
      1. Elgato
        Elgato 1 marzo 2013 21: 11 nuevo
        • -2
        • 0
        -2
        Cita: Bosk
        Nadie está celoso ... enfurece cómo PR se llama arte, por ejemplo, soy fanático de la música clásica y no entiendo cómo poner una alternativa por encima de la música clásica y juzgar por la prensa, esto ya está sucediendo y personalmente no me gusta.

        Y nadie pone una alternativa arriba. Mira las etiquetas de precio de las pinturas. Clásico será más caro. El dinero es una medida bastante precisa del arte.
        1. Bosk 2 marzo 2013 21: 37 nuevo
          • 1
          • 0
          +1
          ¿Cuánto dibujó Aivazovsky su propio ... al menos un eje? ¿Y Mlevich?
    2. Misantrop
      Misantrop 1 marzo 2013 20: 14 nuevo
      • 2
      • 0
      +2
      Cita: Elgato
      Todos ganan lo que pueden.
      Vender drogas también es una forma de ganar dinero. Después de todo, nadie te obliga a inyectarte y comer pastillas.
      Y ese "arte" es la misma droga para el cerebro. Cuando SOLO el dinero se convierte en la medida del valor del arte, el crítico de arte se transforma en un gerente de relaciones públicas.
  18. hijo
    hijo 2 marzo 2013 08: 29 nuevo
    • 2
    • 0
    +2
    GENTE, aquí en el foro conocí "rostros familiares" de la "basura de Internet" ucraniana ... Las discusiones con ellos son inútiles. Es más fácil ignorar ... Como ejemplo: - hay un sitio web para descargar (www.ЕX.UA), vale la pena ver una película donde la opinión de la URSS, Stalin, Rusia, Putin se afirma en una perspectiva positiva - aparece (Elgato - ver arriba) - regular "Troll". No te metas en una discusión, tiene menos publicidad.
  19. dark_65 2 marzo 2013 19: 57 nuevo
    • 1
    • 0
    +1
    Y aquí está este sapo. Posa delante del fotógrafo, pero el mono es más listo. Al menos está pintada, y este mismo animal, lo más importante, estuve allí.
    1. Misantrop
      Misantrop 2 marzo 2013 23: 46 nuevo
      • 1
      • 0
      +1
      Cita: dark_65
      este sapo está parado frente al fotógrafo, posando, y el mono es más listo
      Por cierto, sí, el mono pintado incluso tiene una cara más inteligente (ahora se veía específicamente) lol