¿Cuál es el poder, hermano?
Mayo 18 murió uno de los más extraordinarios y amados por sus contemporáneos cineastas rusos Alexei Balabanov. Solo sus familiares y amigos sabían que el director había estado gravemente enfermo durante mucho tiempo e incluso se estaba preparando para la muerte. Sin embargo, la muerte de un ataque al corazón todavía resultó ser repentina para todos. Balabanov en febrero cumplió apenas el año 54. Ya podemos decir que esta es una pérdida irreparable para todo el cine ruso y toda la cultura rusa moderna.
Alexey Balabanov nació el febrero 25 de 1959 en Sverdlovsk (ahora Ekaterinburg). La infancia y la juventud del futuro director se pasaron en esta ciudad, que al final de 1970 y principios de 1980, inesperadamente se convirtió en el centro de la cultura, que era muy diferente de la oficialidad soviética. Después de completar la escuela secundaria, Aleksey Balabanov no pensó en vincular su vida con el cine, fue a Gorki (ahora Nizhny Novgorod), donde comenzó a estudiar en el Instituto local de lenguas extranjeras como traductor.
En 1981, después de graduarse, se convirtió en militar en el Transporte Militar. aviación. Casi 25 años después de eso, el director dijo que la experiencia del servicio militar que él mismo vio en Afganistán, así como aquellos historias, que escuchó en ese momento, encontró un reflejo directo en su, probablemente, el cuadro más difícil y sombrío para la percepción de la audiencia masiva: "Cargo-200".
Desde el ejército, regresó a su natal Sverdlovsk, donde en 1983 comenzó a trabajar en el estudio de cine de Sverdlovsk como asistente de dirección. Luego, en Sverdlovsk, probablemente más que en otras ciudades de la URSS, hubo una vida "diferente". En este período, el club de rock de Sverdlovsk, conocido por toda la Unión, floreció en Sverdlovsk, un gran número de jóvenes creativos se concentraron en Sverdlovsk y estaban listos para aportar algo nuevo al arte.
El primer trabajo serio del futuro director, su trabajo de posgrado en los Cursos de Dirección y Escenarios Superiores fue el filme documental-juego "Egor y Nastya". En esta película, la historia irreal fue presentada en interiores bastante reales. En esta película, Alexei Balabanov filmó a los músicos del club de rock de Sverdlovsk: Vyacheslav Butusov, Nastya Polevu, Igor Belkin. En el futuro, los artistas de rock nacional y sus canciones se presentarán en muchas de sus películas.
En 1990, Balabanov se graduó en los Cursos Superiores de Guionistas y Directores, donde estudió en el curso experimental "Cine de Autor", B. Galantera y L. Nikolayev. En el mismo año, decide mudarse a San Petersburgo. Fue en la capital del norte donde comenzó su gran y triunfal viaje como director. Balabanov comenzó a dedicarse al cine en un momento muy difícil, cuando parecía que el cine dejaba de ser necesario para cualquiera, e incluso los directores rusos más conocidos y honrados se retiraban o acudían a proyectos francamente comerciales. Es en este momento que Balabanov crea su propio lenguaje de cine único, único para él. En 1991, filmó la película "Happy Days", en la que mostró a San Petersburgo la forma en que nadie la había filmado antes. Este fue su primer largometraje.
Poco después, Alexey Balabanov coescribió el guión (vale la pena señalar que Balabanov escribió el guión él mismo para todas sus películas) de la película "Conflicto de fronteras" del joven director Nadezhda Khvorova. En 1992, él, junto con Sergey Selyanov y Vasily Grigoriev, actuó como co-fundador de STV Film Studio. Fue con la participación de este estudio de cine que se filmó casi todo su trabajo en el cine.
En 1994, el director presentó su segundo largometraje al público. La película fue rodada en base a una obra clásica. Balabanov logró filmar el famoso castillo de Franz Kafka. Por este trabajo, Alexei Balabanov fue galardonado con el prestigioso premio cinematográfico "Nika". En el mismo año, hizo su debut como productor: produjo la cinta "Confesión a un desconocido".
Antes de 1997, Alexei Balabanov ya era reconocida por la comunidad cinematográfica rusa, los críticos respondieron bien a él, pero el éxito de la escala de toda Rusia y el amor de la audiencia masiva le fue traído por la película "Hermano". En esta película, Sergei Bodrov Jr., de 26, jugó un papel importante. De buena gana o inconscientemente, Balabanov tuvo éxito en la pantalla de la película para dar vida al símbolo de ese tiempo inquieto en el que "debe haber buenos con los puños".
Danila Bagrov, interpretada por Sergey Bodrov para 1990-s, fue la primera y, aparentemente, la última heroína de toda una generación, toda una era. La música para esta película fue escrita por Vyacheslav Butusov. Esta imagen fue instantáneamente desmantelada por la audiencia rusa para citas, la película se convirtió en la película rusa y más significativa de 1990 en Rusia. Notable es el hecho de que la película "Brother" (fue filmada con un presupuesto muy modesto) se convirtió en la película más taquillera del país en el año 1997.
Después de un éxito tan ruidoso y ensordecedor, Balabanov dio un giro bastante inesperado. En 1998, hizo una película de la casa de arte "About Freaks and People". Esta imagen tocó un tema muy inusual y provocativo: ella habló sobre los primeros creadores de películas pornográficas en la Rusia pre-revolucionaria. Esta película, como dijo más tarde el director en sus entrevistas, "es la única a la que personalmente no tengo quejas".
La siguiente película de Balabanov, que fue filmada por él en 2000, fue la película "Brother-2". Para la banda sonora de esta película, el director recogió canciones que en su mayoría no eran las más famosas de la época, grupos de rock, que después de esta película se hicieron queridos y reconocibles. Esta imagen provocó una reacción realmente vigorosa y ambigua en la prensa y, por supuesto, fue muy bien recibida por la audiencia masiva de Rusia. Alexey Balabanov pudo hacer películas que el espectador ahora puede recordar esta o aquella época de la vida del país. Si su primer "Hermano" fue un "documento de la época" para la mitad de 1990, entonces la película "Brother-2000" estrenada en 2, contando sobre el futuro destino de Danila Bagrov, ya era un signo de despedida de 1990, con muchas ilusiones y Patrones de la época.
En marzo de 2002, Balabanov filmó la película “Guerra”. "Guerra" es una película de acción dramática sobre la guerra de Chechenia, en la que Sergey Bodrov, el actor inglés Ian Kelly, Ingeborg Dapkunayte protagonizó, y el joven actor Alexei Chadov debutó por primera vez en una gran película. La película se estrenó en marzo, 2002 del año, y en junio recibió el premio más importante del festival de cine Kinotavr: la Rosa de Oro.
Su siguiente película fue la "comedia cinematográfica infinita" de "Dead Man's Bluffman". Esta vez, el director ha montado una composición verdaderamente muy estelar para su película: Dmitry Dyuzhev, Nikita Mikhalkov, Renata Litvinova, Viktor Sukhorukov, Alexey Serebryakov, Sergey Makovetsky, Andrey Panin, Alexander Basharov, Yuri Stepanov, Tatyana Dogileva. Este elenco sería suficiente para más de una película. Y el hecho de que todos estuvieron de acuerdo con el rodaje, solo confirma la grandeza y el talento del director Balabanov. La trágica comedia de 2005 de Dead Man's Bluff es la farsa más brillante, son bandidos, hombres de negocios y políticos. Esta película nuevamente le dijo al espectador sobre la vida de Rusia 1990.
En películas posteriores, el director, como creen sus familiares, ya ha comenzado a hablar sobre sí mismo sobre su grave enfermedad. Se hicieron más y más oscuros. “No me duele”, “Cargo-200”, “Morfina”, “Stoker”. La última película de Balabanova, un cuento de hadas realista "I want you", fue lanzado en diciembre, 2012 del año.
Terminó la película "No me duele" en la primavera de 2006. En esta película, el director se probó a sí mismo en el género del melodrama, y nuevamente su trabajo puede considerarse muy exitoso y agudo. Alexander Yatsenko, Renata Litvinova, Nikita Mikhalkov y Dmitry Dyuzhev interpretaron una historia penetrante sobre el amor y la muerte ante la audiencia.
En 2007, Balabanov filmó su película “Cargo-200”, que tiene lugar en el año 1984. La película mostró al espectador el reverso de la idílica realidad soviética y la naturaleza humana. Sin embargo, el propio director dijo que "Gruz-200" es una película sobre el amor. Al mismo tiempo, la comunidad cinematográfica y el público percibieron la imagen de forma ambigua: sus opiniones se dividieron de manera casi igual. Parte de la feroz estigmatización de Balabanov, acusando al director de calumniar y distorsionar el pasado soviético, otros calificaron a “Gruz-200” como una de las películas más dignas de los últimos años. Debido a la presencia en la escena de escenas de crueldad y violencia en muchas ciudades, la imagen se eliminó del alquiler.
Al final de 2008, Balabanov presentó otra imagen sombría de la morfina, basada en las historias del famoso escritor ruso Mikhail Bulgakov. Esta foto fue un tributo a la memoria de Sergei Bodrov, quien una vez escribió el guión de esta película. El papel principal en la película fue interpretado por un joven actor, Leonid Bichevin, que anteriormente había protagonizado Balabanov en la película "Cargo-200".
Su penúltimo trabajo fue The Fireman, que fue lanzado en octubre 2010. Esta es una película de cámara, que se filmó en el escenario de 3 y cuenta la historia de los grandes retirados contusos que regresaron de Afganistán a un estado en rápido cambio. Esta película fue filmada por Alexei Balabanov, que no involucró a actores profesionales para el trabajo, con la única excepción del actor principal Mikhail Skryabin. Actor del teatro Yakut, que ha protagonizado repetidamente sus pinturas.
Vale la pena señalar que Alexei Balabanov fue un patriota hasta los huesos. A menudo fue reprochado, pero el director nunca se rindió y continuó provocando al público. Estaba bastante preocupado por el colapso de la URSS y amaba a Rusia. Pero al mismo tiempo, lo que sucedió en el espacio 1 / 6 de la parte de la tierra lo rompió, no fue por casualidad que muchos diálogos de sus personajes parecían demasiado difíciles, desafiantes, inoportunos para muchas personas. Alexey Balabanov, como dirán más adelante, "hizo estallar" el cine ruso con su posición cívica, que está lejos de ser clara y aceptada. En sus películas, mostraba la vida aquí y ahora, y el espectador de sus películas no siempre entendía qué hacer por lo que veía: reírse o horrorizarse.
Según Mikhail Trofimenkov, un conocido crítico de cine, que conocía bien a Balabanov, la salud del director se ha visto gravemente afectada últimamente, estaba filmando sus últimos trabajos y estaba gravemente enfermo. En una entrevista con el servicio ruso de la BBC, Trofimkin observó que con sus películas Balabanov luchaba con la muerte y no solo con la suya. Según él, ha logrado convertirse en una verdadera figura de culto para el cine ruso de las últimas décadas de 2. El cine moderno ruso tiene miedo de la vida, mientras que Alexey Balabanov fue uno de los que no temieron transmitir esta vida en la pantalla. Transmitió Rusia en la pantalla, señaló el crítico de cine.
Unos días antes de su muerte, Balabanov dio un terrible, debido a la entrevista profética. Además, sus palabras: "Lo más probable es que no haya más películas de Alexei Balabanov. Por alguna razón, tengo tal premonición. Aunque escribí el guión para una nueva película, y en mi opinión no es una mala. Justo lo que, no voy a decir ". Fyodor Balabanov, el hijo del director, ya ha anunciado su intención de filmar el último trabajo de su padre.
Fuentes de información:
-http: //rus.ruvr.ru/2013_05_18/Aleksej-Balabanov-Biograficheskaja-spravka
-http: //www.vesti.ru/doc.html? id = 1086282
-http: //top.rbc.ru/society/18/05/2013/858200.shtml
-http: //www.bbc.co.uk/russian/russia/2013/05/130518_russia_balabanov_obit.shtml
Alexey Balabanov nació el febrero 25 de 1959 en Sverdlovsk (ahora Ekaterinburg). La infancia y la juventud del futuro director se pasaron en esta ciudad, que al final de 1970 y principios de 1980, inesperadamente se convirtió en el centro de la cultura, que era muy diferente de la oficialidad soviética. Después de completar la escuela secundaria, Aleksey Balabanov no pensó en vincular su vida con el cine, fue a Gorki (ahora Nizhny Novgorod), donde comenzó a estudiar en el Instituto local de lenguas extranjeras como traductor.
En 1981, después de graduarse, se convirtió en militar en el Transporte Militar. aviación. Casi 25 años después de eso, el director dijo que la experiencia del servicio militar que él mismo vio en Afganistán, así como aquellos historias, que escuchó en ese momento, encontró un reflejo directo en su, probablemente, el cuadro más difícil y sombrío para la percepción de la audiencia masiva: "Cargo-200".
Desde el ejército, regresó a su natal Sverdlovsk, donde en 1983 comenzó a trabajar en el estudio de cine de Sverdlovsk como asistente de dirección. Luego, en Sverdlovsk, probablemente más que en otras ciudades de la URSS, hubo una vida "diferente". En este período, el club de rock de Sverdlovsk, conocido por toda la Unión, floreció en Sverdlovsk, un gran número de jóvenes creativos se concentraron en Sverdlovsk y estaban listos para aportar algo nuevo al arte.
El primer trabajo serio del futuro director, su trabajo de posgrado en los Cursos de Dirección y Escenarios Superiores fue el filme documental-juego "Egor y Nastya". En esta película, la historia irreal fue presentada en interiores bastante reales. En esta película, Alexei Balabanov filmó a los músicos del club de rock de Sverdlovsk: Vyacheslav Butusov, Nastya Polevu, Igor Belkin. En el futuro, los artistas de rock nacional y sus canciones se presentarán en muchas de sus películas.
En 1990, Balabanov se graduó en los Cursos Superiores de Guionistas y Directores, donde estudió en el curso experimental "Cine de Autor", B. Galantera y L. Nikolayev. En el mismo año, decide mudarse a San Petersburgo. Fue en la capital del norte donde comenzó su gran y triunfal viaje como director. Balabanov comenzó a dedicarse al cine en un momento muy difícil, cuando parecía que el cine dejaba de ser necesario para cualquiera, e incluso los directores rusos más conocidos y honrados se retiraban o acudían a proyectos francamente comerciales. Es en este momento que Balabanov crea su propio lenguaje de cine único, único para él. En 1991, filmó la película "Happy Days", en la que mostró a San Petersburgo la forma en que nadie la había filmado antes. Este fue su primer largometraje.
Sergey Bodrov - el héroe de la película Hermano y hermano-2
Poco después, Alexey Balabanov coescribió el guión (vale la pena señalar que Balabanov escribió el guión él mismo para todas sus películas) de la película "Conflicto de fronteras" del joven director Nadezhda Khvorova. En 1992, él, junto con Sergey Selyanov y Vasily Grigoriev, actuó como co-fundador de STV Film Studio. Fue con la participación de este estudio de cine que se filmó casi todo su trabajo en el cine.
En 1994, el director presentó su segundo largometraje al público. La película fue rodada en base a una obra clásica. Balabanov logró filmar el famoso castillo de Franz Kafka. Por este trabajo, Alexei Balabanov fue galardonado con el prestigioso premio cinematográfico "Nika". En el mismo año, hizo su debut como productor: produjo la cinta "Confesión a un desconocido".
Antes de 1997, Alexei Balabanov ya era reconocida por la comunidad cinematográfica rusa, los críticos respondieron bien a él, pero el éxito de la escala de toda Rusia y el amor de la audiencia masiva le fue traído por la película "Hermano". En esta película, Sergei Bodrov Jr., de 26, jugó un papel importante. De buena gana o inconscientemente, Balabanov tuvo éxito en la pantalla de la película para dar vida al símbolo de ese tiempo inquieto en el que "debe haber buenos con los puños".
Danila Bagrov, interpretada por Sergey Bodrov para 1990-s, fue la primera y, aparentemente, la última heroína de toda una generación, toda una era. La música para esta película fue escrita por Vyacheslav Butusov. Esta imagen fue instantáneamente desmantelada por la audiencia rusa para citas, la película se convirtió en la película rusa y más significativa de 1990 en Rusia. Notable es el hecho de que la película "Brother" (fue filmada con un presupuesto muy modesto) se convirtió en la película más taquillera del país en el año 1997.
La película "No me duele".
Después de un éxito tan ruidoso y ensordecedor, Balabanov dio un giro bastante inesperado. En 1998, hizo una película de la casa de arte "About Freaks and People". Esta imagen tocó un tema muy inusual y provocativo: ella habló sobre los primeros creadores de películas pornográficas en la Rusia pre-revolucionaria. Esta película, como dijo más tarde el director en sus entrevistas, "es la única a la que personalmente no tengo quejas".
La siguiente película de Balabanov, que fue filmada por él en 2000, fue la película "Brother-2". Para la banda sonora de esta película, el director recogió canciones que en su mayoría no eran las más famosas de la época, grupos de rock, que después de esta película se hicieron queridos y reconocibles. Esta imagen provocó una reacción realmente vigorosa y ambigua en la prensa y, por supuesto, fue muy bien recibida por la audiencia masiva de Rusia. Alexey Balabanov pudo hacer películas que el espectador ahora puede recordar esta o aquella época de la vida del país. Si su primer "Hermano" fue un "documento de la época" para la mitad de 1990, entonces la película "Brother-2000" estrenada en 2, contando sobre el futuro destino de Danila Bagrov, ya era un signo de despedida de 1990, con muchas ilusiones y Patrones de la época.
En marzo de 2002, Balabanov filmó la película “Guerra”. "Guerra" es una película de acción dramática sobre la guerra de Chechenia, en la que Sergey Bodrov, el actor inglés Ian Kelly, Ingeborg Dapkunayte protagonizó, y el joven actor Alexei Chadov debutó por primera vez en una gran película. La película se estrenó en marzo, 2002 del año, y en junio recibió el premio más importante del festival de cine Kinotavr: la Rosa de Oro.
La película "El silencio del hombre muerto".
Su siguiente película fue la "comedia cinematográfica infinita" de "Dead Man's Bluffman". Esta vez, el director ha montado una composición verdaderamente muy estelar para su película: Dmitry Dyuzhev, Nikita Mikhalkov, Renata Litvinova, Viktor Sukhorukov, Alexey Serebryakov, Sergey Makovetsky, Andrey Panin, Alexander Basharov, Yuri Stepanov, Tatyana Dogileva. Este elenco sería suficiente para más de una película. Y el hecho de que todos estuvieron de acuerdo con el rodaje, solo confirma la grandeza y el talento del director Balabanov. La trágica comedia de 2005 de Dead Man's Bluff es la farsa más brillante, son bandidos, hombres de negocios y políticos. Esta película nuevamente le dijo al espectador sobre la vida de Rusia 1990.
En películas posteriores, el director, como creen sus familiares, ya ha comenzado a hablar sobre sí mismo sobre su grave enfermedad. Se hicieron más y más oscuros. “No me duele”, “Cargo-200”, “Morfina”, “Stoker”. La última película de Balabanova, un cuento de hadas realista "I want you", fue lanzado en diciembre, 2012 del año.
Terminó la película "No me duele" en la primavera de 2006. En esta película, el director se probó a sí mismo en el género del melodrama, y nuevamente su trabajo puede considerarse muy exitoso y agudo. Alexander Yatsenko, Renata Litvinova, Nikita Mikhalkov y Dmitry Dyuzhev interpretaron una historia penetrante sobre el amor y la muerte ante la audiencia.
La pelicula "guerra"
En 2007, Balabanov filmó su película “Cargo-200”, que tiene lugar en el año 1984. La película mostró al espectador el reverso de la idílica realidad soviética y la naturaleza humana. Sin embargo, el propio director dijo que "Gruz-200" es una película sobre el amor. Al mismo tiempo, la comunidad cinematográfica y el público percibieron la imagen de forma ambigua: sus opiniones se dividieron de manera casi igual. Parte de la feroz estigmatización de Balabanov, acusando al director de calumniar y distorsionar el pasado soviético, otros calificaron a “Gruz-200” como una de las películas más dignas de los últimos años. Debido a la presencia en la escena de escenas de crueldad y violencia en muchas ciudades, la imagen se eliminó del alquiler.
Al final de 2008, Balabanov presentó otra imagen sombría de la morfina, basada en las historias del famoso escritor ruso Mikhail Bulgakov. Esta foto fue un tributo a la memoria de Sergei Bodrov, quien una vez escribió el guión de esta película. El papel principal en la película fue interpretado por un joven actor, Leonid Bichevin, que anteriormente había protagonizado Balabanov en la película "Cargo-200".
Su penúltimo trabajo fue The Fireman, que fue lanzado en octubre 2010. Esta es una película de cámara, que se filmó en el escenario de 3 y cuenta la historia de los grandes retirados contusos que regresaron de Afganistán a un estado en rápido cambio. Esta película fue filmada por Alexei Balabanov, que no involucró a actores profesionales para el trabajo, con la única excepción del actor principal Mikhail Skryabin. Actor del teatro Yakut, que ha protagonizado repetidamente sus pinturas.
Vale la pena señalar que Alexei Balabanov fue un patriota hasta los huesos. A menudo fue reprochado, pero el director nunca se rindió y continuó provocando al público. Estaba bastante preocupado por el colapso de la URSS y amaba a Rusia. Pero al mismo tiempo, lo que sucedió en el espacio 1 / 6 de la parte de la tierra lo rompió, no fue por casualidad que muchos diálogos de sus personajes parecían demasiado difíciles, desafiantes, inoportunos para muchas personas. Alexey Balabanov, como dirán más adelante, "hizo estallar" el cine ruso con su posición cívica, que está lejos de ser clara y aceptada. En sus películas, mostraba la vida aquí y ahora, y el espectador de sus películas no siempre entendía qué hacer por lo que veía: reírse o horrorizarse.
Según Mikhail Trofimenkov, un conocido crítico de cine, que conocía bien a Balabanov, la salud del director se ha visto gravemente afectada últimamente, estaba filmando sus últimos trabajos y estaba gravemente enfermo. En una entrevista con el servicio ruso de la BBC, Trofimkin observó que con sus películas Balabanov luchaba con la muerte y no solo con la suya. Según él, ha logrado convertirse en una verdadera figura de culto para el cine ruso de las últimas décadas de 2. El cine moderno ruso tiene miedo de la vida, mientras que Alexey Balabanov fue uno de los que no temieron transmitir esta vida en la pantalla. Transmitió Rusia en la pantalla, señaló el crítico de cine.
Unos días antes de su muerte, Balabanov dio un terrible, debido a la entrevista profética. Además, sus palabras: "Lo más probable es que no haya más películas de Alexei Balabanov. Por alguna razón, tengo tal premonición. Aunque escribí el guión para una nueva película, y en mi opinión no es una mala. Justo lo que, no voy a decir ". Fyodor Balabanov, el hijo del director, ya ha anunciado su intención de filmar el último trabajo de su padre.
Fuentes de información:
-http: //rus.ruvr.ru/2013_05_18/Aleksej-Balabanov-Biograficheskaja-spravka
-http: //www.vesti.ru/doc.html? id = 1086282
-http: //top.rbc.ru/society/18/05/2013/858200.shtml
-http: //www.bbc.co.uk/russian/russia/2013/05/130518_russia_balabanov_obit.shtml
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