Claudia Shulzhenko. Era de la voz
Al comienzo de las 1980-s en Moscú en el parque en el área del Aeropuerto de Metro, a menudo se podía ver a una anciana caminando. Los numerosos transeúntes que se encontraban con ella rara vez reconocían en ella a la aclamada cantante pop y actriz Klavdiya Ivanovna Shulzhenko, famosa en toda la Unión Soviética. En un momento, su voz fue escuchada por soldados y oficiales en todos los frentes de la Gran Guerra Patriótica, y en años pacíficos fue aplaudida por los constructores de Leningrado, los tejedores de Ivanovo, los mineros de Donetsk y la tierra virgen kazaja. El talento de esta mujer fue admirado por los principales líderes del país y artistas de honor. En el escenario soviético, ella realmente era una superestrella, un ídolo de cientos de miles de personas, los discos con sus canciones fueron grabados y vendidos en millones de copias.
Claudia Ivanovna Shulzhenko nació el 24 1906 del año de marzo (hace exactamente 110 hace años) en Kharkov. En ese momento, nadie podría haber pensado que esta chica se convertiría en una cantante pop famosa en todo el país, y en 1971, la actriz popular de la URSS. Klavdiya Ivanovna nació en la familia de un contador del Departamento de Ferrocarriles de Ivan Ivanovich Shulzhenko y su esposa Vera Alexandrovna Shulzhenko. Vale la pena señalar que el padre de la niña no era un contable ordinario de Jarkov, era un verdadero conocedor de canciones y romances. En su tiempo libre, cantó en un coro amateur y tocó en una banda de música. Dicen que cuando Ivan Shulzhenko comenzó a cantar, los oyentes estaban llegando desde toda la calle, y también desde las calles vecinas. Así que el amor por la música y el canto fue transmitido a la niña de su padre.
Mi padre quería que su hija fuera cantante. Y la pequeña Claudia Shulzhenko estaba loca por Vera Kholodnaya y otros actores de películas mudas, creyendo que todos podrían cantar, pero solo unos pocos podrían convertirse en un buen actor. De todos modos, todas las niñas nativas apoyaron sus pasatiempos e inspiraron su carrera creativa. En Kharkov, se encontraba el Teatro Dramático de Ucrania, en el que el famoso director Nikolay Sinelnikov trabajó en esos años. Para 15, Claudia revisó todo el repertorio del teatro y se prometió a sí misma que se convertiría en actriz.
Como resultado, en 16, una chica, cuyo potencial creativo era apoyado por familiares y amigos, decidió dar un paso muy valiente. En 1923, ella vino al Teatro Dramático de Kharkiv e invitó alegremente al director para que la llevara a trabajar en la compañía. A la pregunta de Nikolay Sinelnikov, ligeramente desanimada por este enfoque, acerca de lo que puede hacer, Klavdiya Shulzhenko respondió de manera decisiva: "¡Canta, baila y recita!" Una niña gordita con una "cesta" de coletas vestida con el elegante vestido de su madre encantó al famoso director. Le pidió al conocido en el futuro, y por el momento el compositor principiante Isaac Dunaevsky, que estaba a cargo de la parte musical del teatro, tocar junto a ella. El director gustó el talento musical de la niña, su espontaneidad infantil y el talento ya visto, y él la llevó al grupo de teatro. Entrar en la compañía del director Sinelnikov fue considerado en esos años un gran éxito para un actor novato. En ese momento, el teatro Kharkov y su equipo eran considerados los mejores en la periferia.
Unos años antes de 1928, Claudia Shulzhenko trabajó bajo la supervisión directa de Nikolay Sinelnikov. Por su recomendación, ella ingresó al Conservatorio de Kharkov para el curso vocal, que fue dirigido por el profesor Chemizov. Gracias a la participación en las representaciones del teatro nativo y los estudios persistentes en el Conservatorio, Klavdiya fue reconocida por el público de Kharkov. Aunque la famosa actriz Claudia Ivanovna nunca se convirtió, en el teatro tocó principalmente en la escena de la multitud y cantó en el coro, el trabajo en el teatro dramático no fue en vano para ella. Las habilidades de actuación de Claudia se manifestaron más claramente más tarde en el escenario, donde manejó casi todo el arsenal de actuación, que adquirió en el escenario: personajes de comedia, letras, capacidad para bailar.
Para Klavdiya Shulzhenko, Kharkov se convirtió no solo en una ciudad de la infancia y la juventud, sino también en el nacimiento del amor serio. En 1928, la misma edad, Vladimir Koralli de Odessa, vino a esta ciudad de gira. A mediados de las 20-s del siglo pasado, se fue de gira con el teatro de variedades, batió el tap dance, dirigió conciertos como animadores, realizó coplas satíricas y divertidas. El primer encuentro fue fugaz, en el mismo año el cantante fue a Leningrado. Fue en la ciudad de Neva que tuvo lugar su segundo encuentro, que marcó el comienzo de su futura unión familiar y creativa. Claudia Shulzhenko se casó con Vladimir Koralli en 1930, en mayo 1932, nació su hijo - Igor.
Vale la pena señalar que el verdadero reconocimiento y amor del público llegó a Shulzhenko en Leningrado, donde dejó a Kharkov en 1928, y al que luego le dio la mitad de su vida. Como cantante en la primavera de 1928, fue invitada a tocar en un concierto, que fue programado para el Día de la Prensa, la actuación tuvo lugar en el escenario del Teatro Mariinsky. Literalmente en una tarde se hizo famosa. Para el encore, el cantante fue convocado en ese concierto tres veces, se bañó y ofreció tocar. En 1929, se convierte en solista de la variedad artística de Leningrado y actúa en el Music Hall de Moscú. Uno tras otro hay registros con sus registros, que difieren por miles. En aquellos años en la URSS era difícil encontrar una casa en la que las canciones interpretadas por ella no sonaran: "Chelita", "Granada", "Memorando", "Arneses, muchachos, caballos!", "Tío Vanya", "Desde el borde hasta Bordes ”,“ Retrato ”y muchos otros.
En 1934, Shulzhenko logró jugar en la película "¿Quién es tu amigo?" Dirigida por M. A. Averbakh como Vera. En 1936, aparecieron sus primeros discos de gramófono. En la caída de 1939, se realizó el primer Concurso de Artistas de Variedades de toda la Unión. El extremadamente estricto y autorizado jurado de la competencia no otorgó el primer premio a nadie, aunque hubo artistas muy talentosos entre los oradores de la competencia. Al mismo tiempo, tres canciones: "Chelita", "Note" y "Girl, Goodbye", que fueron presentadas por Claudia Shulzhenko, causaron una gran impresión en la audiencia y en el jurado, lo que le permitió convertirse en la ganadora de la competencia. Después de su finalización, su popularidad sólo ha crecido. Había más y más registros con sus registros, y durante mucho tiempo no se detuvieron en los estantes de las tiendas.
En enero, se formó una orquesta de jazz dirigida por los cónyuges Vladimir Koralli y Klavdiya Shulzhenko, que fue bastante popular y existió hasta el verano de 1940, en Leningrado en 1945. Desde el primer día de la Gran Guerra Patriótica, este grupo se convierte en un conjunto de jazz de primera línea, con el que Klavdiya Shulzhenko habla a los soldados del frente de Leningrado, a veces justo en la línea del frente. El anuncio del comienzo de la guerra atrajo a la cantante de gira a Ereván, desde donde decide voluntariamente ir al frente. Cientos de veces Shulzhenko viajó al frente, donde habló con los soldados del Ejército Rojo, sus canciones se tocaron tanto en las posiciones delanteras como en los hospitales en la parte trasera. Al final de 1941, la canción "The Blue Handkerchief" que se ha convertido en el futuro aparece en su repertorio, cuya música fue escrita por el compositor polaco Jerzy Peterburgsky. Había muchas variaciones diferentes de la letra de esta canción. Claudia Shulzhenko interpretó el texto de Yakov Galitsky en la dirección de Mikhail Maximov.
12 Julio 1942 del año en el escenario de la Casa de Leningrado del Ejército Rojo pasó el concierto 500 de Shulzhenko y el Front Jazz Ensemble, más tarde ese mismo año, el cantante recibió la medalla "Por la Defensa de Leningrado" y el 9 de mayo 1945 del año: la Orden de la Estrella Roja. En el verano de 1945, por logros sobresalientes en el campo del arte vocal, a Claudia Ivanovna se le otorgó el título de Artista de Honor de la RSFSR. Luego, la prensa soviética escribió que el credo creativo final de la cantante, su heroína lírica y su tema artístico se formaron precisamente durante la Gran Guerra Patria, ya que su repertorio ya no tenía canciones "al azar". Sin embargo, sus canciones aún eran diferentes, pero el artista ha aprendido a hacerlas realmente suyas. Durante el sitio de Leningrado, ofreció más de 500 conciertos para soldados y oficiales. Y gracias a su actuación, las canciones de primera línea como "Vamos a fumar", "Pañuelo azul", "Compañeros amigos" recibieron el reconocimiento de todo el sindicato y el amor de los oyentes.
Durante los años de la guerra, su etapa fue a menudo los fuertes de Kronstadt, refugios de primera línea, salas de hospital, un campo de aviación, un borde de bosque y cobertizos de madera. Sin embargo, en cualquier condición, ella trató de aparecer en el concierto con un vestido y zapatos de tacón. Una vez que tuvo que hablar directamente desde la parte trasera de un camión con los lados doblados, subiendo a esta escena improvisada, se rompió el talón. Después de eso, ella dio un concierto, poniéndose de puntillas. Durante la actuación, alemán aviación hizo una incursión, la artillería antiaérea comenzó a funcionar y las bombas comenzaron a estallar cerca. La cantante fue literalmente empujada hacia abajo, alguien presionó su abrigo contra el suelo. Cuando terminó el ataque aéreo, Claudia Shulzhenko volvió a subir al escenario, se quitó el atuendo y terminó el concierto, pero sin zapatos. Y este es solo un pequeño episodio de la biografía militar de Shulzhenko, y ella realizó una gran cantidad de tales conciertos durante los años de guerra. Los soldados le respondieron por esta gratitud: le escribieron numerosas cartas, le dieron flores, guardaron registros y fotografías.
Al final de 1940-ies, Shulzhenko sigue siendo una cantante fantásticamente popular y codiciada, la circulación de discos, que habrían sido sus canciones, se estima en millones de copias. De hecho, la voz de Shulzhenko se convierte en un verdadero símbolo de la era, la encarnación sonora de la Gran Guerra Patria. Muy a menudo se usaba en películas y documentales para marcar el período de tiempo de lo que está sucediendo. Sin embargo, los intentos de jugar en el cine básicamente no llevaron a nada, perdiendo el contacto con la audiencia, Claudia Ivanovna se perdió a sí misma.
En algún momento, incluso comenzó a deteriorar las relaciones con las autoridades. A la vuelta de 1940-1950-s, fue acusada de pequeñoburgueses y trató de imponerle su repertorio. Sin embargo, ella no tocó las canciones patéticas de los años soviéticos. Shulzhenko cantó sobre el amor, no sobre la fiesta y el Komsomol, tal vez por eso recibió el título de Artista Popular de la URSS relativamente tarde, en 1971, al atardecer de su carrera pop. Verdad o mito, pero hay información de que Claudia Ivanovna incluso se peleó con Stalin. Ella se negó a actuar en el concierto 31 en diciembre 1952 del año, al que asistió el líder. La víspera de diciembre, 30, la llamaron y dijeron que actuaría en el Kremlin, a lo que la cantante respondió que le habían advertido demasiado tarde, que ya había logrado elaborar sus propios planes para ese día. "De acuerdo con la constitución, también tengo derecho a descansar", dijo Shulzhenko. Si es asi historia de hecho, sucedió, la inminente muerte de Joseph Stalin la dejó sin ninguna consecuencia especial para la actividad creativa del cantante.
En 1956, Shulzhenko se divorció de Coralli. En julio del mismo año, la directora Marianna Semenova le presentó al famoso camarógrafo Georgy Kuzmich Epifanov, quien estaba enamorado de la cantante desde 1940 del año. Epifanov se enamoró de ella incluso antes del estallido de la guerra, cuando accidentalmente adquirió su disco con la canción Chelita. Y después de unos meses, cuando llegó a su concierto en Leningrado, se dio cuenta de que había "desaparecido" por completo. Georgy Epifanov estuvo enamorado de Claudio Shulzhenko en ausencia durante muchos años de 16 y se mantuvo fiel a este amor por el resto de su vida. Todos estos años, la cantante ha recibido muchas cartas de admiradores, muchos han confesado su amor, pero en esta gran cantidad de cartas y tarjetas de felicitación ella siempre destacó aquellas firmadas por las iniciales de G. Ye. El misterioso admirador, que era George Epifanov, envió sus tarjetas Todos los rincones de un vasto país. En este caso, el camarógrafo era más joven que la estrella del pop soviético en 12 años. Parecería que si dos personas se aman, ¿cuál podría ser una barrera para su felicidad? Sin embargo, hoy en día esto no es tan estrictamente mirando la diferencia en la edad de dos amantes, y en esos años condenaron tal unión, susurraron a sus espaldas: "El diablo se contactó con el bebé". Sin embargo, el amor de dos personas resultó ser mucho más fuerte que los prejuicios y juicios. Juntos estuvieron a la altura del año 1964, luego se separaron, pero después de mucho tiempo, en el año 1976, volvieron a converger y no se separaron.
En los años de la posguerra, Claudia Shulzhenko reinó literalmente en el escenario soviético, y las canciones interpretadas por ella a lo largo del tiempo se hicieron populares. Dio docenas de actuaciones en solitario por mes, y cada nuevo día le trajo cientos de fanáticos. Con los años, su habilidad se agudizaba cada vez más. La última vez que Klavdiya Ivanovna apareció en el gran escenario del Salón de la Columna de la Casa de los Sindicatos en el año 1976. En el concierto, de acuerdo con las numerosas solicitudes de la audiencia, ella realizó todas sus canciones de los años de guerra. Además, el último LP de Claudia Shulzhenko "Portrait" se lanzó en 1980, cuatro años antes de su muerte, y en 1981, sus memorias vieron la luz del año.
El corazón de Claudia Shulzhenko dejó de latir más que hace 30 hace años, murió 17 en junio 1984. Fue enterrada en Moscú en el cementerio Novodevichy. Según testigos presenciales, estaba nublado ese día en la capital, estaba lloviendo, pero directamente en el funeral salió el sol de las nubes. La generación más joven sólo lo sabe de pasada. Pero lo más importante es que, en los años distantes y muy difíciles de la guerra, su voz hizo que los soldados soviéticos acudieran al ataque, facilitó la recuperación de los heridos e inculcó a la gente la confianza de que vendría la victoria.
26 de mayo 1996 se inauguró en el museo de la ciudad de Jarkov, Claudia Ivanovna Shulzhenko, que presenta trajes de concierto, objetos personales, documentos y otras reliquias que pertenecieron a la cantante. Y en el centenario del intérprete, la orquesta de jazz "Retro" de Saratov preparó un programa con partituras y conjuntos auténticos interpretados por un famoso cantante. Tantos años después, en el año 2006, bajo los arcos de la Sala de las Columnas en el Kremlin, sus canciones sonaron de nuevo.
Claudia Ivanovna Shulzhenko fue y sigue siendo un verdadero tesoro nacional, los clásicos y el estándar del arte soviético. Parecería que ella no tenía una voz tan fuerte y una apariencia tan atractiva, pero fueron sus "Let's Smoke" y "Blue Scarf" quienes se convirtieron y permanecieron para siempre en grandes éxitos. No es por casualidad que, sin exagerar, digan sobre ella: "la soviética Edith Piaf".
Basado en materiales de fuentes abiertas.
Claudia Ivanovna Shulzhenko nació el 24 1906 del año de marzo (hace exactamente 110 hace años) en Kharkov. En ese momento, nadie podría haber pensado que esta chica se convertiría en una cantante pop famosa en todo el país, y en 1971, la actriz popular de la URSS. Klavdiya Ivanovna nació en la familia de un contador del Departamento de Ferrocarriles de Ivan Ivanovich Shulzhenko y su esposa Vera Alexandrovna Shulzhenko. Vale la pena señalar que el padre de la niña no era un contable ordinario de Jarkov, era un verdadero conocedor de canciones y romances. En su tiempo libre, cantó en un coro amateur y tocó en una banda de música. Dicen que cuando Ivan Shulzhenko comenzó a cantar, los oyentes estaban llegando desde toda la calle, y también desde las calles vecinas. Así que el amor por la música y el canto fue transmitido a la niña de su padre.
Mi padre quería que su hija fuera cantante. Y la pequeña Claudia Shulzhenko estaba loca por Vera Kholodnaya y otros actores de películas mudas, creyendo que todos podrían cantar, pero solo unos pocos podrían convertirse en un buen actor. De todos modos, todas las niñas nativas apoyaron sus pasatiempos e inspiraron su carrera creativa. En Kharkov, se encontraba el Teatro Dramático de Ucrania, en el que el famoso director Nikolay Sinelnikov trabajó en esos años. Para 15, Claudia revisó todo el repertorio del teatro y se prometió a sí misma que se convertiría en actriz.
Como resultado, en 16, una chica, cuyo potencial creativo era apoyado por familiares y amigos, decidió dar un paso muy valiente. En 1923, ella vino al Teatro Dramático de Kharkiv e invitó alegremente al director para que la llevara a trabajar en la compañía. A la pregunta de Nikolay Sinelnikov, ligeramente desanimada por este enfoque, acerca de lo que puede hacer, Klavdiya Shulzhenko respondió de manera decisiva: "¡Canta, baila y recita!" Una niña gordita con una "cesta" de coletas vestida con el elegante vestido de su madre encantó al famoso director. Le pidió al conocido en el futuro, y por el momento el compositor principiante Isaac Dunaevsky, que estaba a cargo de la parte musical del teatro, tocar junto a ella. El director gustó el talento musical de la niña, su espontaneidad infantil y el talento ya visto, y él la llevó al grupo de teatro. Entrar en la compañía del director Sinelnikov fue considerado en esos años un gran éxito para un actor novato. En ese momento, el teatro Kharkov y su equipo eran considerados los mejores en la periferia.
Unos años antes de 1928, Claudia Shulzhenko trabajó bajo la supervisión directa de Nikolay Sinelnikov. Por su recomendación, ella ingresó al Conservatorio de Kharkov para el curso vocal, que fue dirigido por el profesor Chemizov. Gracias a la participación en las representaciones del teatro nativo y los estudios persistentes en el Conservatorio, Klavdiya fue reconocida por el público de Kharkov. Aunque la famosa actriz Claudia Ivanovna nunca se convirtió, en el teatro tocó principalmente en la escena de la multitud y cantó en el coro, el trabajo en el teatro dramático no fue en vano para ella. Las habilidades de actuación de Claudia se manifestaron más claramente más tarde en el escenario, donde manejó casi todo el arsenal de actuación, que adquirió en el escenario: personajes de comedia, letras, capacidad para bailar.
Para Klavdiya Shulzhenko, Kharkov se convirtió no solo en una ciudad de la infancia y la juventud, sino también en el nacimiento del amor serio. En 1928, la misma edad, Vladimir Koralli de Odessa, vino a esta ciudad de gira. A mediados de las 20-s del siglo pasado, se fue de gira con el teatro de variedades, batió el tap dance, dirigió conciertos como animadores, realizó coplas satíricas y divertidas. El primer encuentro fue fugaz, en el mismo año el cantante fue a Leningrado. Fue en la ciudad de Neva que tuvo lugar su segundo encuentro, que marcó el comienzo de su futura unión familiar y creativa. Claudia Shulzhenko se casó con Vladimir Koralli en 1930, en mayo 1932, nació su hijo - Igor.
Vale la pena señalar que el verdadero reconocimiento y amor del público llegó a Shulzhenko en Leningrado, donde dejó a Kharkov en 1928, y al que luego le dio la mitad de su vida. Como cantante en la primavera de 1928, fue invitada a tocar en un concierto, que fue programado para el Día de la Prensa, la actuación tuvo lugar en el escenario del Teatro Mariinsky. Literalmente en una tarde se hizo famosa. Para el encore, el cantante fue convocado en ese concierto tres veces, se bañó y ofreció tocar. En 1929, se convierte en solista de la variedad artística de Leningrado y actúa en el Music Hall de Moscú. Uno tras otro hay registros con sus registros, que difieren por miles. En aquellos años en la URSS era difícil encontrar una casa en la que las canciones interpretadas por ella no sonaran: "Chelita", "Granada", "Memorando", "Arneses, muchachos, caballos!", "Tío Vanya", "Desde el borde hasta Bordes ”,“ Retrato ”y muchos otros.
En 1934, Shulzhenko logró jugar en la película "¿Quién es tu amigo?" Dirigida por M. A. Averbakh como Vera. En 1936, aparecieron sus primeros discos de gramófono. En la caída de 1939, se realizó el primer Concurso de Artistas de Variedades de toda la Unión. El extremadamente estricto y autorizado jurado de la competencia no otorgó el primer premio a nadie, aunque hubo artistas muy talentosos entre los oradores de la competencia. Al mismo tiempo, tres canciones: "Chelita", "Note" y "Girl, Goodbye", que fueron presentadas por Claudia Shulzhenko, causaron una gran impresión en la audiencia y en el jurado, lo que le permitió convertirse en la ganadora de la competencia. Después de su finalización, su popularidad sólo ha crecido. Había más y más registros con sus registros, y durante mucho tiempo no se detuvieron en los estantes de las tiendas.
En enero, se formó una orquesta de jazz dirigida por los cónyuges Vladimir Koralli y Klavdiya Shulzhenko, que fue bastante popular y existió hasta el verano de 1940, en Leningrado en 1945. Desde el primer día de la Gran Guerra Patriótica, este grupo se convierte en un conjunto de jazz de primera línea, con el que Klavdiya Shulzhenko habla a los soldados del frente de Leningrado, a veces justo en la línea del frente. El anuncio del comienzo de la guerra atrajo a la cantante de gira a Ereván, desde donde decide voluntariamente ir al frente. Cientos de veces Shulzhenko viajó al frente, donde habló con los soldados del Ejército Rojo, sus canciones se tocaron tanto en las posiciones delanteras como en los hospitales en la parte trasera. Al final de 1941, la canción "The Blue Handkerchief" que se ha convertido en el futuro aparece en su repertorio, cuya música fue escrita por el compositor polaco Jerzy Peterburgsky. Había muchas variaciones diferentes de la letra de esta canción. Claudia Shulzhenko interpretó el texto de Yakov Galitsky en la dirección de Mikhail Maximov.
12 Julio 1942 del año en el escenario de la Casa de Leningrado del Ejército Rojo pasó el concierto 500 de Shulzhenko y el Front Jazz Ensemble, más tarde ese mismo año, el cantante recibió la medalla "Por la Defensa de Leningrado" y el 9 de mayo 1945 del año: la Orden de la Estrella Roja. En el verano de 1945, por logros sobresalientes en el campo del arte vocal, a Claudia Ivanovna se le otorgó el título de Artista de Honor de la RSFSR. Luego, la prensa soviética escribió que el credo creativo final de la cantante, su heroína lírica y su tema artístico se formaron precisamente durante la Gran Guerra Patria, ya que su repertorio ya no tenía canciones "al azar". Sin embargo, sus canciones aún eran diferentes, pero el artista ha aprendido a hacerlas realmente suyas. Durante el sitio de Leningrado, ofreció más de 500 conciertos para soldados y oficiales. Y gracias a su actuación, las canciones de primera línea como "Vamos a fumar", "Pañuelo azul", "Compañeros amigos" recibieron el reconocimiento de todo el sindicato y el amor de los oyentes.
Durante los años de la guerra, su etapa fue a menudo los fuertes de Kronstadt, refugios de primera línea, salas de hospital, un campo de aviación, un borde de bosque y cobertizos de madera. Sin embargo, en cualquier condición, ella trató de aparecer en el concierto con un vestido y zapatos de tacón. Una vez que tuvo que hablar directamente desde la parte trasera de un camión con los lados doblados, subiendo a esta escena improvisada, se rompió el talón. Después de eso, ella dio un concierto, poniéndose de puntillas. Durante la actuación, alemán aviación hizo una incursión, la artillería antiaérea comenzó a funcionar y las bombas comenzaron a estallar cerca. La cantante fue literalmente empujada hacia abajo, alguien presionó su abrigo contra el suelo. Cuando terminó el ataque aéreo, Claudia Shulzhenko volvió a subir al escenario, se quitó el atuendo y terminó el concierto, pero sin zapatos. Y este es solo un pequeño episodio de la biografía militar de Shulzhenko, y ella realizó una gran cantidad de tales conciertos durante los años de guerra. Los soldados le respondieron por esta gratitud: le escribieron numerosas cartas, le dieron flores, guardaron registros y fotografías.
Al final de 1940-ies, Shulzhenko sigue siendo una cantante fantásticamente popular y codiciada, la circulación de discos, que habrían sido sus canciones, se estima en millones de copias. De hecho, la voz de Shulzhenko se convierte en un verdadero símbolo de la era, la encarnación sonora de la Gran Guerra Patria. Muy a menudo se usaba en películas y documentales para marcar el período de tiempo de lo que está sucediendo. Sin embargo, los intentos de jugar en el cine básicamente no llevaron a nada, perdiendo el contacto con la audiencia, Claudia Ivanovna se perdió a sí misma.
En algún momento, incluso comenzó a deteriorar las relaciones con las autoridades. A la vuelta de 1940-1950-s, fue acusada de pequeñoburgueses y trató de imponerle su repertorio. Sin embargo, ella no tocó las canciones patéticas de los años soviéticos. Shulzhenko cantó sobre el amor, no sobre la fiesta y el Komsomol, tal vez por eso recibió el título de Artista Popular de la URSS relativamente tarde, en 1971, al atardecer de su carrera pop. Verdad o mito, pero hay información de que Claudia Ivanovna incluso se peleó con Stalin. Ella se negó a actuar en el concierto 31 en diciembre 1952 del año, al que asistió el líder. La víspera de diciembre, 30, la llamaron y dijeron que actuaría en el Kremlin, a lo que la cantante respondió que le habían advertido demasiado tarde, que ya había logrado elaborar sus propios planes para ese día. "De acuerdo con la constitución, también tengo derecho a descansar", dijo Shulzhenko. Si es asi historia de hecho, sucedió, la inminente muerte de Joseph Stalin la dejó sin ninguna consecuencia especial para la actividad creativa del cantante.
En 1956, Shulzhenko se divorció de Coralli. En julio del mismo año, la directora Marianna Semenova le presentó al famoso camarógrafo Georgy Kuzmich Epifanov, quien estaba enamorado de la cantante desde 1940 del año. Epifanov se enamoró de ella incluso antes del estallido de la guerra, cuando accidentalmente adquirió su disco con la canción Chelita. Y después de unos meses, cuando llegó a su concierto en Leningrado, se dio cuenta de que había "desaparecido" por completo. Georgy Epifanov estuvo enamorado de Claudio Shulzhenko en ausencia durante muchos años de 16 y se mantuvo fiel a este amor por el resto de su vida. Todos estos años, la cantante ha recibido muchas cartas de admiradores, muchos han confesado su amor, pero en esta gran cantidad de cartas y tarjetas de felicitación ella siempre destacó aquellas firmadas por las iniciales de G. Ye. El misterioso admirador, que era George Epifanov, envió sus tarjetas Todos los rincones de un vasto país. En este caso, el camarógrafo era más joven que la estrella del pop soviético en 12 años. Parecería que si dos personas se aman, ¿cuál podría ser una barrera para su felicidad? Sin embargo, hoy en día esto no es tan estrictamente mirando la diferencia en la edad de dos amantes, y en esos años condenaron tal unión, susurraron a sus espaldas: "El diablo se contactó con el bebé". Sin embargo, el amor de dos personas resultó ser mucho más fuerte que los prejuicios y juicios. Juntos estuvieron a la altura del año 1964, luego se separaron, pero después de mucho tiempo, en el año 1976, volvieron a converger y no se separaron.
En los años de la posguerra, Claudia Shulzhenko reinó literalmente en el escenario soviético, y las canciones interpretadas por ella a lo largo del tiempo se hicieron populares. Dio docenas de actuaciones en solitario por mes, y cada nuevo día le trajo cientos de fanáticos. Con los años, su habilidad se agudizaba cada vez más. La última vez que Klavdiya Ivanovna apareció en el gran escenario del Salón de la Columna de la Casa de los Sindicatos en el año 1976. En el concierto, de acuerdo con las numerosas solicitudes de la audiencia, ella realizó todas sus canciones de los años de guerra. Además, el último LP de Claudia Shulzhenko "Portrait" se lanzó en 1980, cuatro años antes de su muerte, y en 1981, sus memorias vieron la luz del año.
El corazón de Claudia Shulzhenko dejó de latir más que hace 30 hace años, murió 17 en junio 1984. Fue enterrada en Moscú en el cementerio Novodevichy. Según testigos presenciales, estaba nublado ese día en la capital, estaba lloviendo, pero directamente en el funeral salió el sol de las nubes. La generación más joven sólo lo sabe de pasada. Pero lo más importante es que, en los años distantes y muy difíciles de la guerra, su voz hizo que los soldados soviéticos acudieran al ataque, facilitó la recuperación de los heridos e inculcó a la gente la confianza de que vendría la victoria.
26 de mayo 1996 se inauguró en el museo de la ciudad de Jarkov, Claudia Ivanovna Shulzhenko, que presenta trajes de concierto, objetos personales, documentos y otras reliquias que pertenecieron a la cantante. Y en el centenario del intérprete, la orquesta de jazz "Retro" de Saratov preparó un programa con partituras y conjuntos auténticos interpretados por un famoso cantante. Tantos años después, en el año 2006, bajo los arcos de la Sala de las Columnas en el Kremlin, sus canciones sonaron de nuevo.
Claudia Ivanovna Shulzhenko fue y sigue siendo un verdadero tesoro nacional, los clásicos y el estándar del arte soviético. Parecería que ella no tenía una voz tan fuerte y una apariencia tan atractiva, pero fueron sus "Let's Smoke" y "Blue Scarf" quienes se convirtieron y permanecieron para siempre en grandes éxitos. No es por casualidad que, sin exagerar, digan sobre ella: "la soviética Edith Piaf".
Basado en materiales de fuentes abiertas.
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