Crimea y Ranevskaya: una guerra para todos
Adoro a Ranevskaya por su humor chispeante, por su posición de vida forjada. Pero ella era una actriz desconocida, cuando estuvo en Crimea durante la Guerra Civil y pidió a los bolcheviques que sus colegas comieran al menos un poco de comida. Los militares fueron, según sus impresiones, los oyentes más agradecidos.
En los diarios de juego de esa época se hizo tradicional dar información de la siguiente naturaleza: "La entrada al teatro está permitida en el vestido superior", y viceversa: "El teatro está climatizado" (aunque este último era extremadamente raro, más cerca del final de la Guerra Civil).
En las condiciones más difíciles de los tiempos de guerra, la inteligencia de Rusia no solo continuó realizando trabajos creativos: organizó exposiciones, organizó exposiciones, escribió trabajos científicos, sino que participó activamente en actividades sociales, tratando de encontrar un lenguaje común con cualquier poder político para salvar a Rusia, sin perder su rostro. y no permitiéndote manipular tus creencias. Así, en su apelación a todos aquellos que no se mostraron indiferentes a los intereses del arte, Alexander Kudryashov se dirigió a: “Las hermosas palabras de Platón de que el mundo no será perfecto hasta que los reyes filosofen o los filósofos reinen, siguen siendo el lema de muchos. "Siempre compartiendo este punto de vista, me gustaría ofrecer a todos aquellos para quienes los intereses del arte son importantes, ya sea poesía o pintura y música, unir sus fuerzas en la Unión de los Amantes del Arte".
La guerra civil también pasó por la península de Crimea: la República Socialista Soviética de Tavrida (enero-abril, 1918); el período de la ocupación alemana (mayo-noviembre 1918 del año); intervención militar de la Entente en Crimea (1918 de noviembre - 1919 de abril del año); República Socialista Soviética de Crimea (abril-junio 1919 del año); el período Denikin (abril-noviembre 1920 del año); Wrangell y su derrota en la batalla de Perekop (abril-noviembre 1920).
La evidencia del heroísmo sobresaliente de esos años es la prensa local de Crimea, en la que de vez en cuando se imprimían afiches sobre espectáculos de caridad gratuitos, conciertos, días festivos al fondo para heridos, hambrientos, huérfanos y otros fondos. Entonces, en las páginas del periódico "Tavrichesky Golos" para 9 de enero 1920, se dice que en el Teatro del actor en Simferopol durante la presentación "The Dark Spot", que fue un gran éxito, el beneficiario A.P. Volzhin hizo un llamamiento al público con una solicitud para hacer donaciones para combatir la epidemia de tifus, como resultado de lo cual los artistas teatrales hicieron una colección de donaciones del público, que dio a 6734 rublos 45 kopecks. La suma fue transferida al secretario de la brigada de la guardia estatal I.K. Kravchenko para proporcionar el gobernador.
Los años de guerra civil fratricida trajeron muerte y destrucción a Rusia y, en particular, a Crimea. Pero al mismo tiempo, durante este período, hubo un gran aumento espiritual, cultural e intelectual en la península. Una razón para esto fue la concentración en la provincia de Tauride de todo el poder de la intelectualidad científica y creativa rusa. Para ser justos, cabe señalar que la primera universidad en Crimea se abrió en la península en 1918. Y en el mismo año, una de las actuaciones, a saber, la obra "El poder de la oscuridad" basada en la obra de L. Tolstoy, fue dada por las fuerzas del grupo de teatro de drama (anteriormente el Noble) "a favor de la Universidad Popular Simferopol". Vladimir Vernadsky, Maximilian Voloshin, Anna Akhmatova, Konstantin Trenyov, Nikolai Samokish: estos son los nombres incluidos en nuestra caja de monedas de oro historias, cuyos destinos están estrechamente relacionados con Crimea durante el período de las revoluciones y la Guerra Civil.
Las páginas de miedo siguieron siendo la península 1918-1921 en el destino de la gran actriz rusa Faina Ranevskaya. En Crimea, la futura actriz famosa fue mucho antes del comienzo de la Guerra Civil, a una edad temprana con su familia. Y, por supuesto, fueron los meses de verano de descanso, cuando más o menos familias ricas se apresuraron a la costa de las perlas. La excepción no fue la familia de Grisha Feldman de Taganrog (padre de Faina Georgievna). Entonces, en el verano de 1910 del año, descansando en Evpatoria, Fanny, de un año de 15, simplemente se enamoró de Alisa Koonen, una joven actriz del Teatro de Arte de Moscú, que estaba de vacaciones en la casa de sus parientes Andreevs.
Incluso cuando era niña, Faina Georgievna mostró habilidades para las artes escénicas, de vez en cuando parodiando a alguien, imitando a alguien, sin saber que era el oficio actuante lo que se convertiría en su destino hasta el final de sus días.
Después de intentos fallidos e intentos de ingresar a clases de actuación en Moscú, se encontraba en el teatro suburbano Malakhovsky en la región de Moscú para la temporada de verano, donde apareció en el escenario en escenas de multitudes. Pero este momento feliz terminó tan rápido como el propio verano, y Faina Georgievna, después de una dura experiencia, firmó un acuerdo para los rublos de 35 al mes "con su vestuario" para el papel de "heroína-coqueta" con canto y baile para el empresario empresarial en Kerch. Aquí logró jugar solo una temporada, ya que no había prácticamente ninguna tarifa: el teatro en ese momento siempre estaba vacío. Al cierre del teatro había una obra "Bajo el sol del sur". Faina jugó el estudiante de secundaria en esta producción. La actuación vino a ver a una empresaria de Theodosia Novozhilov uniéndose a su compañía para seleccionar a los actores que le gustaban y, como resultado, "habiendo vendido todo su vestuario", se mudó de Kerch a Feodosia. Pero aquí, también, el fracaso la esperaba. Al final de la temporada teatral, Novozhilov huyó de Feodosia, sin pagar un centavo a los actores. Debido a las circunstancias prevalecientes, Faina Georgievna se vio obligada a abandonar la soleada, pero esta vez fue una península inhóspita y se mudó a Kislovodsk. Así terminó la primera, pero no la última página de actor en Crimea para la actriz.
La Revolución de octubre y los grandes cambios encontraron a Ranevskaya en Rostov. Pero en ese momento se las arregló para conocer y hacer amistad con una mujer que se convirtió para ella en una de las pocas amigas más cercanas, o más bien, la persona más cercana: la actriz Paul Wolfe.
"Red Crimea" - el recuerdo más terrible de Faina. Por eso no nos dejó el libro de su vida, rompiéndola implacablemente en pequeños pedazos durante la noche. Pero muchos momentos fatídicos conectan a la actriz con Crimea.
El hecho de que en Crimea tomó el nombre artístico de Ranevskaya no es ampliamente conocido.
En 1920, Faina Georgievna jugó en el escenario del Primer Teatro Soviético (ahora el Teatro Académico Ruso de Crimea, llamado así por M. Gorky). Director pa Rudin, como muestra de gratitud por la cooperación y tándem creativa, la aspirante a actriz presentó el libro, firmándolo así: "Faina Ranevskaya". Discutiendo por qué la actriz tomó con su seudónimo de escenario el nombre de la heroína de Chekhovian de "The Cherry Orchard", en la que jugaba con tanta frecuencia en el escenario de Crimea en Simferopol y en Yevpatoria, y en Kerch, entiendes que esto no es accidental: Faina Georgievna y Lyubov Andreevna unieron rasgos como el entusiasmo, la emotividad, la impotencia.
Faina Georgievna en su período de Crimea fue una actriz oscura y de comienzo, como lo demuestra la ausencia en los carteles de la prensa periódica de Crimea de esa época, al menos alguna mención de ella como actriz interina del personal del grupo teatral. Sin embargo, el periódico Yalta Evening para el 15 de septiembre del año 1920 en el póster sobre la apertura de la temporada de invierno habla sobre la primera gira de la compañía de la actriz Pavla Wulf, con quien Ranevskaya actuó.
Los primeros pasos escénicos Ranevskaya no siempre han tenido éxito. Entonces, después de uno de los mayores contratiempos en el escenario de Crimea, se prometió a sí misma que no volvería a subir al escenario. Contó cómo casi fracasó en su primera temporada de teatro en Crimea, cuando, durante la acción de la obra, tuvo que decir que sus piernas eran más fáciles de pelear, y atrapó el set, que cayó sobre la cabeza de su compañero e hizo que el público se riera. Después de eso, se dijo a sí misma que nunca volvería a subir al escenario.
Pero su vida continuó, y el deseo imposible de volver a la escena prevaleció, superando el temor de hacer algo mal.
Posteriormente, ella en sus memorias describirá otro incidente curioso que se le ocurrió en Crimea. Junto con sus compañeros, actuó en la fiesta infantil y se divirtió mucho con los niños cuando se puso la peluca en el clavo, la peluca voló y flotó en el agua. Faina se echó a reír terriblemente, se rió incluso detrás de la cortina, donde sus compañeros enojados la arrastraron. Por este delito fue castigada: apareció una orden en el tablón de anuncios firmado por el presidente del comité local. Y Faina leyó en ella que fue reprendida y advertida. Y de nuevo, después de eso, no quería subir al escenario.
Se desató una guerra civil que duró cuatro años en Crimea: “18, 19, 20, 21 año - Crimea - hambre, fiebre tifoidea, cólera, cambios de poder, terror: jugó en Simferopol, Evpatoria, Sebastopol, en invierno el teatro no calienta En el camino al teatro en la calle, hinchado, moribundo, muerto, caballo muerto en medio de la calle, hedor ". O lea las líneas: “Fui al teatro, tratando de no pisar a los que murieron de hambre. Vivían en la celda del monasterio, el monasterio estaba vacío, extinto del tifus, del hambre, del cólera. Ahora no hay nadie vivo con quien luego en Crimea sufrieran de hambre, frío, con un fumador ".
Y, sin embargo, hay que decir que Ranevskaya recuerda a Crimea de los años veinte como uno de los períodos más especiales de su vida, "un momento hermoso y único y hermoso". Hizo hincapié en las emociones positivas del público militar, una cálida bienvenida después de cada actuación. El caso cuando, después de otro vodevil ligero, el "formidable comisario de bigotes" vino detrás del escenario y pidió tocar "algo de los clásicos", quedó en su memoria. Unos días más tarde, la compañía Simferopol creó la Gaviota.
"No es difícil de imaginar", recordó la actriz, "qué tipo de actuación fue por la calidad de la actuación, pero no conocía una sala tan tranquila antes, y después de la final, la sala gritó" ¡Hurra! En esos momentos me pareció que toqué la historia con el corazón ".
Después de la presentación, detrás de las cortinas, los artistas nuevamente agradecieron al Comisionado: "Compañeros, nuestro comandante de división, en señal de gratitud hacia usted y con un llamado para continuar su santa acción, me ordenaron emitir una ración del Ejército Rojo". Posteriormente, la gran actriz llamará a este evento inolvidable "la dedicación final al teatro soviético", y el trabajo en el escenario será un hecho sagrado para toda su vida creativa ".
Crimea, además de las condiciones de vida más severas, presentó la reunión de Ranev y el conocimiento de personas extraordinarias, ya conocidas en ese momento, personas con talento, pero lo más importante, comprensivas, altamente morales e inteligentes. En las páginas de su diario, la actriz recuerda a Maximilian Voloshin con calidez y ternura, quien no dejó que ella y Pavel Wulf murieran de hambre en Crimea durante el período del comunismo militar: “Todos estos días recordó a Max Voloshin con su maravillosa sonrisa infantil y una especie de disculpa. Por la mañana apareció con una mochila en la espalda. En la mochila había un poco de pescado envuelto en un periódico, llamado cajero, y había pan, si ese lío podía llamarse pan. También había una botella de aceite de ricino, apenas obtenida por él en la farmacia. Pescado frito en castorca. Hizo un olor tan terrible que yo, perdiendo la conciencia del hambre, todavía corría de estos peces ricino a un patio vecino. Recuerdo cómo estaba molesto por esto. Y estaba buscando nuevas oportunidades para alimentarme ".
En Crimea, quemada por la guerra, Ranevskaya se reunió con el compositor A.A. Spendiarov. Fue en Feodosia, donde el compositor llegó con la esperanza de dar conciertos y ganar al menos algo de dinero. Faina Georgievna ayudó a Spendiarov a organizar un concierto, en el que solo tres personas estaban sentadas en el auditorio: Ranevskaya. Su alumno Paul Wolfe. Ranevskaya recordó que después del concierto el maestro dijo: “¡Estoy feliz! ¡Cuál fue el primer violín, cómo jugó bien! ". Faina Georgievna, debido a su juventud, se sorprendió mucho con tal evaluación, porque como resultado el concierto no tuvo los honorarios esperados. Y para ayudar de alguna manera al compositor en esta situación, la actriz apeló al comisionado, quien le ordenó que le diera mucha harina y cereales.
Con calidez y ternura, Ranevskaya recuerda su amistad y amistad con K.A. Trenev, quien una vez llevó su primera obra de teatro a Pavle Wulf, en ese momento tocaba en el teatro local de la ciudad de Simferopol. Faina Georgievna notó que el dramaturgo estaba muy avergonzado, a menudo se disculpó y llamó a su obra "un pecador". "En mi larga vida no recuerdo haber tratado a ninguno de los dramaturgos contemporáneos tan gentil y gratamente como lo hice con Trenov", escribió Ranevskaya en su diario.
Todos estos años terribles de hambre y necesidades en Crimea, Ranevskaya vivió en la familia de Pavel Wulf, quien, siendo una actriz de renombre en ese momento, compartió su mesa con su colega, amiga y amiga cercana, a pesar del hecho de que la misma Pavla Leontievna en sus brazos era la joven hija Irina.
El período de la vida de Crimea terminó para Ranevskaya y Wulf en 1923. Fueron a Kazan para el período invernal de 1923-1924. La hambruna había terminado en ese momento, la NEP comenzó, pero aún así las actrices, como peregrinos errantes, emprendieron el camino en busca de una vida mejor.
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